The Forum of the Theatertreffen der Jugend addresses directors. It consists of the sections Praxis and Dialog.The programme is only available in German.

Highlights Musikfest Berlin 2023

Musikfest Berlin

Musikfest Berlin 2023

Theatertreffen der Jugend

Die weiter andauernden globalen Krisen stellen auch das k&uuml;nstlerisch p&auml;dagogische Schaffen … vor neue Herausforderungen. Das Selbstverst&auml;ndnis von k&uuml;nstlerischer Praxis als Arbeit an der offenen Gesellschaft ger&auml;t unter Druck und zunehmend ins Abseits, was sich nicht zuletzt an den massiven K&uuml;rzungen im Bereich der kulturellen Bildung zeigt. Junge Menschen bilden in dieser Gesellschaft eine Minderheit. Es fehlt an politischer Repr&auml;sentation. R&auml;ume, in denen Wachstum und Entfaltung, Experiment und Selbstfindung stattfinden k&ouml;nnen, werden kleiner. Angesichts dieser Entwicklungen braucht es ein Dagegen-Halten und ein umso bewussteres R&auml;ume-Schaffen. Fragen nach Zug&auml;nglichkeit und Teilhabe r&uuml;cken in der Theaterarbeit mit jungen Menschen mehr denn je ins Zentrum. Diese finden sich in der Selbstbefragung und Selbst-Positionierung, in die man sich als Spielleitung bestenfalls immer wieder aufs Neue begibt – next step – next level. Wie lassen sich die erworbenen Kenntnisse und Haltungen nun in die damit verbundenen Praktiken (des Probens), Arbeitsweisen und &Auml;sthetiken &uuml;berf&uuml;hren? Mit welcher Haltung sprechen wir junge Menschen an und machen Theater? Welche Themen wollen wir mit jungen Menschen wie verhandeln und welche Themen wollen sie selbst verhandeln? Wie wirkt das Wissen um Macht und Diskriminierungsformen in k&uuml;nstlerische Arbeitsprozesse hinein bzw. wie finden diese ihren Ausdruck? So k&ouml;nnte ein Blick in das Feld Diversit&auml;t und Adultismus zu neuen Rahmenbedingungen und Arbeitsweisen f&uuml;r die eigene Praxis f&uuml;hren. Das diesj&auml;hrige Forum l&auml;dt dazu ein, in einem gesch&uuml;tzten, kollegialen Raum das eigene Selbstverst&auml;ndnis und die eigene k&uuml;nstlerisch-p&auml;dagogische Praxis auf die Probe zu stellen, neu zu sortieren und – im besten Sinne – ein St&uuml;ck weit auch zu ver_r&uuml;cken.Das Forum beginnt mit einem Kickoff-Workshop, der Raum zum gegenseitigen Kennenlernen und zum gemeinsamen Einstieg in das Festival bietet. Die anschlie&szlig;enden Workshops der Sektion Praxis gehen von den k&uuml;nstlerisch-p&auml;dagogischen Positionen der Workshopleiter*innen aus und bieten den Teilnehmer*innen Einblicke in deren Herangehensweisen und Strategien.Der Workshop mit Wiebke Hagemeier und Friederike Dunger l&auml;dt dazu ein, sich in einer adultismuskritischen Haltung und Praxis zu &uuml;ben. W&auml;hrend Modjgan Hashemian in ihrem Workshop den K&ouml;rper in seiner politischen Dimension in den Blick nimmt, beforschen Aaron Aschenbach und Ursula Jenni R&auml;ume unter Klassismus-Perspektive. Um Fragen von Zug&auml;ngen geht es auch bei Jannina Brosowsky, die am Beispiel einer Relaxed Performance Formen kreativen Barriereabbaus vorstellt. Matin Soofipour Omam&nbsp;lenkt den Blick auf Praktiken des Schreibens und &Uuml;berschreibens. Suna G&uuml;rler l&auml;dt die Teilnehmenden dazu ein, das Spannungsfeld von partizipativem Arbeiten und k&uuml;nstlerischen Vorgaben auszuloten.&nbsp;Marc-Oliver Krampe r&uuml;ckt demokratische Verfahren f&uuml;r die K&uuml;nste und dabei auch f&uuml;r das eigene demokratische Handeln in den Blick. Nadja Raszewski verhandelt in ihrem Workshop Haltungsfragen &uuml;ber Tanz und Bewegung. Im Fokus steht die Erkundung und Reflexion des eigenen K&ouml;rper-Handelns im Raum und damit verbundener Vermittlungsans&auml;tze.

Samstag, 31. Mai 2025, 13:30 –16:00 Uhr Workshopraum 1 B(e)RATEN und MITMISCHEN – Adultismuskritische Haltung und Praxis &uuml;benWie beeinflusst Adultismus die Zusammenarbeit von jungen Menschen und Erwachsenen in Theaterr&auml;umen? In diesem Workshop setzen wir uns mit den Mechanismen von Adultismus auseinander und untersuchen, wie Strukturen der Macht und Partizipation wirken. Gemeinsam reflektieren wir M&ouml;glichkeiten, wie junge Stimmen aktiv und respektvoll in Entscheidungsprozesse einbezogen werden und welche Haltungen und Strukturen dem noch im Weg stehen. Ein praxisnaher Raum f&uuml;r kritische Reflexion und gemeinsames &Uuml;ben!<h4>Mit</h4><a href="${link:{uuid:{8521d142-7095-4ebc-a2c2-de6b51d3f949},repository:{artists},path:{/bfs-mediathek/H/wiebke-hagemeier}}}">Wiebke Hagemeier</a> – Theaterp&auml;dagogin und Kulturmanagerin <a href="${link:{uuid:{301ad952-91d2-40b6-9fa9-328a41174c46},repository:{artists},path:{/bfs-mediathek/D/friederike-dunger}}}">Friederike Dunger</a> –&nbsp;Theaterp&auml;dagogin und Kulturmanagerin<hr> Sonntag, 1. Juni 2025, 10:00 –16:00 Uhr Workshopraum 1 K&ouml;rperSprache als politische PraxisBewegungsworkshop&nbsp; Worte k&ouml;nnen &uuml;berh&ouml;rt, verdreht oder bewusst missverstanden werden. Sprache verbindet, schafft aber auch Barrieren durch soziale Ungleichheit, Machtstrukturen oder digitale Schnelllebigkeit. Doch wie dr&uuml;cken wir uns aus, wenn sie nicht ausreicht?Dieser Workshop widmet sich Ausdruck und K&ouml;rpersprache als politischer Praxis. Er erforscht, wie der K&ouml;rper Bedeutung vermittelt, Raum beansprucht, Widerstand ausdr&uuml;ckt und Zugeh&ouml;rigkeit schafft. Dabei hinterfragen wir die Selbstverst&auml;ndlichkeit von Sprache und untersuchen, wie Bewegung Kontexte verst&auml;ndlicher macht. Zudem geht es darum, mit dem gesprochenen Wort zu spielen und diese aus starren grammatikalischen Ger&uuml;sten zu extrahieren.&nbsp;Durch praktische &Uuml;bungen, Reflexion und Austausch entwickeln wir neue Ans&auml;tze f&uuml;r die theaterp&auml;dagogische Praxis. Raum f&uuml;r Experimente und Erlebnisse stehen dabei ebenso im Fokus wie konkrete Beispiele aus der Arbeit der Choreografin Modjgan Hashemian.<h4>Mit</h4><a href="${link:{uuid:{59f50fe3-8a3d-44f9-8eb3-502778c4eab6},repository:{artists},path:{/bfs-mediathek/H/modjgan-hashemian}}}">Modjgan Hashemian</a> – Choreografin<hr> Sonntag, 1. Juni 2025, 10:00 –16:00 Uhr Workshopraum 2 klasseNr&auml;ume„Der &Uuml;bergang von einer Klasse zur anderen beschr&auml;nkt sich also nicht auf die blo&szlig; theoretische Aneignung der Sitten und Br&auml;uche, sondern verlangt ihre Inkorporation in der Praxis, das, was Bourdieu k&ouml;rperliches Lernen nennt.“&nbsp; (Chantal Jaquet) R&auml;ume sind mehr als physische Orte oder Nutzfl&auml;chen – sie sind Widerhall sozialer Strukturen, in denen unausgesprochene Regeln, Erwartungen und Zugeh&ouml;rigkeiten wirken. In diesem Workshop erkunden wir biografisch und dialogisch soziale Strukturen in spezifischen R&auml;umen: Welche Codes pr&auml;gen sie? Wie sprechen, kleiden oder verhalten wir uns dort? Durch welche R&auml;ume sehen wir uns erm&auml;chtigt oder verunsichert? Durch welche performativen Strategien lassen sich R&auml;ume verschieben und diverse Perspektiven verstricken? Wir erkunden, inwiefern sozial gepr&auml;gte R&auml;ume durch Theater- und Performance-Strategien f&uuml;r Menschen unterschiedlicher Klassen-Erfahrung zug&auml;nglicher werden.<h4>Mit</h4><a href="${link:{uuid:{e39e51a1-ea3d-46fb-a0fa-2a47fabf5588},repository:{artists},path:{/bfs-mediathek/A/aaron-aschenbach}}}">Aaron Aschenbach</a> – Masterstudierender f&uuml;r Theater und Deutsch <a href="${link:{uuid:{83f18758-2cff-477c-83d1-c85d821fc5e8},repository:{artists},path:{/bfs-mediathek/J/ursula-jenni}}}">Ursula Jenni</a> – Lehrkraft f&uuml;r besondere Aufgaben in der Didaktik im Lehramt Theater/Darstellendes Spiel<hr> Montag, 2. Juni 2025, 13:30 – 16:00 Uhr Workshopraum 1 aesthetics of access – Formen kreativer Barriereabbaus Welche &Auml;sthetik hat Theater und welche Barrieren kann dies mit sich bringen? Wer wird davon ausgeschlossen, wer bevorteilt? In diesem Workshop erkunden wir anhand des sozialen Models von Behinderung kreative M&ouml;glichkeiten, um Barrieren bereits im Produktionsprozess zu hinterfragen. Dabei nehmen wir das Gestalten einer Relaxed Performance als exemplarisches Beispiel. Wir streifen zudem kurz Ideen wie kreative &Uuml;bertitel, integrative Audiodeskription und Shadowing als Tool der Integration von zwei Sprachen am Set (z.B. Deutsche Geb&auml;rdensprache und deutsche Lautsprache).In einer Gruppenphase gehen die Teilnehmenden selbst ins Konzipieren und k&ouml;nnen die Formen kreativer Barrierefreiheit spielerisch anhand einer ausgew&auml;hlten Inszenierung anwenden.<h4>Mit</h4><a href="${link:{uuid:{c1fab20f-6e48-4dfc-91e2-0098ffdefd91},repository:{artists},path:{/bfs-mediathek/B/jannina-brosowsky}}}">Jannina Brosowsky</a> –&nbsp;MA in Applied Theatre (Goldsmith University London), Theatermacher*in und K&uuml;nstler*in<hr> Montag, 2. Juni 2025, 13:30 – 16:00 Uhr Workshopraum 2 Neue Perspektiven auf Literatur im JugendtheaterIn diesem Workshop setzen wir uns intensiv mit der Vielfalt literarischer Stimmen auseinander. Der Fokus liegt auf der F&ouml;rderung von Erz&auml;hlstimmen aus nicht-wei&szlig;en, migrantischen, queeren und j&uuml;dischen Kontexten. Es werden praxisorientierte Ans&auml;tze vorgestellt, wie z.B. szenisches Schreiben und kreative &Uuml;berschreibungsprozesse im Unterricht eingesetzt werden k&ouml;nnen. Die &Uuml;bungen sollen Perspektiven erweitern, den kreativen Ausdruck der Sch&uuml;ler*innen st&auml;rken und ihnen einen Raum f&uuml;r eigene Ausdrucksformen bieten, um neue, selbstbestimmte Narrative entstehen zu lassen. Der Workshop richtet sich an Lehrkr&auml;fte, Theaterp&auml;dagog*innen und Akteur*innen der kulturellen Bildung, die mit Jugendlichen arbeiten.<h4>Mit&nbsp;</h4><a href="${link:{uuid:{6c202abf-5fdf-458e-b535-aee5c74610d0},repository:{artists},path:{/bfs-mediathek/S/matin-soofipur-omam}}}">Matin Soofipour Omam</a>&nbsp;–&nbsp;Studium der Dramatischen Literatur und des Szenischen Schreibens an der Universit&auml;t Teheran sowie Theaterp&auml;dagogik an der Universit&auml;t der K&uuml;nste in Berlin<hr> Dienstag, 3. Juni 2025, 10:00 – 16:00 Uhr Workshopraum 1 St&uuml;ckentwicklung mit und f&uuml;r junge Menschen – Im Spannungsfeld zwischen Regie und PartizipationIn diesem Workshop gibt Suna G&uuml;rler Einblick in ihre Arbeit mit jugendlichen Spieler*innen im professionellen Stadttheaterbetrieb: Welche strukturellen Voraussetzungen k&ouml;nnen erwachsenen Theaterschaffenden helfen, sich inhaltlich und textlich nah an junge Lebensrealit&auml;ten heranzutasten? In welchen Formaten, welchen Erz&auml;hlweisen? Wie R&auml;ume gestalten zwischen unbeschwertem Ausprobieren und &Ouml;ffentlichkeitsdruck? Wie die Balance finden zwischen partizipativem Arbeiten und k&uuml;nstlerischen Vorgaben? Und wie &uuml;berhaupt eine Besetzung finden und diese auch &uuml;ber die Produktion hinaus begleiten?&nbsp;Die Teilnehmenden setzen sich teils durch Videobeispiele und Textausschnitte, teils durch praktische &Uuml;bungen und Impulse mit G&uuml;rlers Arbeitsweise auseinander. Gern sportliche Kleidung mitbringen: die K&ouml;rperarbeit, das Sprechtempo - oder beides - werden uns zum Schwitzen bringen.<h4>Mit&nbsp;</h4><a href="${link:{uuid:{68a8e0d2-cd8d-41a5-8769-11a22f348f04},repository:{artists},path:{/bfs-mediathek/G/suna-guerler}}}">Suna G&uuml;rler</a> –&nbsp;Regie, Schauspiel, Choreografie, Sounddesign, Schreiben, theatrale Recherche und Community Work<hr> Dienstag, 3. Juni 2025, 10:00 – 12:30 Uhr Workshopraum 2 Die Kunst der Demokratie – demokratische(re) Praxen f&uuml;r Dich und die Darstellenden K&uuml;nsteWie k&ouml;nnen wir die Grenzen l&auml;ngst obsoleter (Theater-) Folklore &ouml;ffnen und Theater zu demokratische(re)n Orten der gleichberechtigten Kreativit&auml;t machen? Wie kann es trotz hierarchischer Strukturen, Klassismus und der Dominanz eines l&auml;ngst nicht mehr f&uuml;r alle relevanten Kanons gelingen, durch eigenes Handeln und gemeinsam mit Verb&uuml;ndeten Demokratie auf und hinter die B&uuml;hne zu bringen? Wie k&ouml;nnen wir in unserem k&uuml;nstlerischen Team oder im Kollektiv noch demokratischer zusammenarbeiten?&nbsp;Im Workshop stehen demokratische Verfahren und das entsprechende pers&ouml;nliche Verhaltensrepertoire im Rampenlicht: Wie geht Demokratie ganz praktisch? Wie demokratisch bin ich selbst? Die BETZAVTA-Methode des Adam-Institute for Democracy and Peace Jerusalem sensibilisiert und erm&auml;chtigt mit praktischen &Uuml;bungen, kreativen Ans&auml;tzen und viel Raum f&uuml;r Reflexion f&uuml;r gelingende demokratische Praxen.<h4>Mit</h4><a href="${link:{uuid:{df419db7-c00d-4267-a77d-9b1d4b13a883},repository:{artists},path:{/bfs-mediathek/K/marc-oliver-krampe}}}">Marc-Oliver Krampe</a> –&nbsp;Demokratie-Trainer<hr> Dienstag, 3. Juni 2025, 13:30 – 16:00 Uhr Workshopraum 2 moving bodies in spaceUm kreativ zu sein, sich zeigen zu wollen, Lust auf Lernen zu haben und eine Haltung zu entwickeln, braucht es ein Gef&uuml;hl zum eigenen K&ouml;rper. Wie viel Raum ben&ouml;tige ich selbst und wo kann ich Platz machen oder auch Platz schaffen? Wie k&ouml;nnen wir f&uuml;r Jugendliche &uuml;ber Bewegung, Tanz und Improvisation ein freudvolles Erlebnis und damit einen bewussteren Zugang zum eigenen K&ouml;rper schaffen? In diesem Workshop mit viel Musik, Rhythmus und auch Humor erforscht Nadja mit euch die Energie, Dynamik und den Flow aus verschiedenen urbanen und zeitgen&ouml;ssischen Tanzstilen und macht sie f&uuml;r den eigenen tanz- und theaterp&auml;dagogischen Unterricht anwendbar.<h4>Mit</h4><a href="${link:{uuid:{bb7a9536-0944-4eba-83c6-8fc223ca51f7},repository:{artists},path:{/bfs-mediathek/R/nadja-raszewski}}}">Nadja Raszewski</a> –&nbsp;Choreografin, Tanzvermittlerin und k&uuml;nstlerische Leitung der TanzTangente in Berlin<hr>Mittwoch, 4. Juni 2025, 10:00 – 12:30 Uhr Workshopraum 1 Table Talk: WER IST DA? &nbsp; Auch wenn das Thema Diversit&auml;t am Theater in den letzten Jahren viel Aufmerksamkeit erfahren hat, so l&auml;sst sich beim n&auml;heren Hinschauen feststellen, dass die Ensembles nach wie vor noch wenig divers sind. Dies betrifft auch den Bereich der Theatervermittlung, wie insbesondere Jugendclubs oderandere Theaterproduktionen mit Jugendlichen. Viele Institutionen, aber auch Einzelk&uuml;nstler*innen sind bem&uuml;ht etwas zu &auml;ndern, aber die Umsetzung gestaltet sich als schwierig. Warum ist das so? Gibt es ein Bewusstsein bzw. ein Nachdenken dar&uuml;ber? Was sind die Ursachen? Was wurde schon versucht und hat nicht geklappt? Welche good practice Beispiele gibt es? Wir wollen zu diesen und anderen Fragen miteinander ins Gespr&auml;ch kommen und dabei auch konkrete Strategien sammeln, die unmittelbar auf eine Ver&auml;nderung hinarbeiten.<h4>Mit</h4><a href="${link:{uuid:{66dd9ec0-1a44-4fe7-877f-b871846f716c},repository:{artists},path:{/bfs-mediathek/S/gila-christina-schahabi}}}">Gila Christina Schahabi</a> – Netzwerker*in, Raum&ouml;ffnerin und Theatervermittlerin am Jungen Theater Bremen <a href="${link:{uuid:{0ecc30b2-e2ba-4d83-8af5-bf526b070045},repository:{artists},path:{/bfs-mediathek/D/murat-dikenci}}}">Murat Dikenci</a> – Schauspieler, Regisseur, Leiter und Kurator des STUDIO Я am Maxim Gorki Theater Berlin<hr> Mittwoch, 4. Juni 2025, 13:30 – 16:00 Uhr Campus x ForumCampus x Forum ist ein gemeinsamer Experimentierraum. Hier kommen wir durch unterschiedlichste Stationen und Aufgaben in Bewegung, ins Gespr&auml;ch, kn&uuml;pfen Kontakte und inspirieren uns gegenseitig. Campus x Forum steht f&uuml;r Begegnung und Austausch. Hier machen die Teilnehmenden des Campus und die Teilnehmenden im Forum gemeinsame Sache. Es entstehen in den jeweiligen Gruppen Ideen, Konzepte und auch ganz viel Tanz. Erwachsene und Jugendlichen kommen zusammen experimentieren gemeinsam, lernen voneinander und begegnen sich! &nbsp;Freut euch auf einen gemeinsamen Festivalmoment mit allen!Voranmeldung nicht n&ouml;tig. Einfach kommen und mitmachen.<h4>Mit</h4><a href="${link:{uuid:{bb7a9536-0944-4eba-83c6-8fc223ca51f7},repository:{artists},path:{/bfs-mediathek/R/nadja-raszewski}}}">Nadja Raszewski</a> –&nbsp;Choreografin, Tanzvermittlerin und k&uuml;nstlerische Leitung der TanzTangente in Berlin

Samstag, 31. Mai 2025, 10:00 – 12:30 Uhr Workshopraum 1 Kick-off-Workshop ForumWillkommen beim Theatertreffen der Jugend! Zu Beginn des Festivals wollen wir uns in diesem Kick-Off-Workshop Zeit zum Kennenlernen nehmen. Wer sind „wir“ und was macht dieses tempor&auml;re „wir“ aus? Welche Perspektiven auf die Theaterarbeit mit Jugendlichen gibt es und wie wollen wir dazu miteinander ins Gespr&auml;ch gehen? Welche Erwartungen stehen in Hinblick auf das Festival im Raum? Diesen und anderen Fragen wollen wir uns ganz praktisch widmen. Eingeladen sind alle Spielleitungen der eingeladenen Produktionen, Delegierte sowie Teilnehmende des Forum-Programms.<h4>Mit</h4><a href="${link:{uuid:{2eddf4ae-e1a9-4a61-8815-8038fb0ad2ab},repository:{artists},path:{/bfs-mediathek/K/nina-kruska}}}">Nina Kruska</a> – Lehrerin <a href="${link:{uuid:{4f1a992b-36da-47a3-9472-80f750d38f30},repository:{artists},path:{/bfs-mediathek/P/astrid-petzoldt}}}">Astrid Petzoldt</a>&nbsp;–&nbsp;Theatervermittlerin, Dozentin, Netzwerkerin<hr>

Praxis

Die Sektion Dialog bietet allen Teilnehmer*innen am Forum die M&ouml;glichkeit, im Rahmen der Auff&uuml;hrungsgespr&auml;che &uuml;ber die eingeladenen Produktionen des Theatertreffens zu sprechen.&nbsp;Leitung:<a href="${link:{uuid:{5fc48ff0-19a6-442f-a620-111e95e6e84f},repository:{artists},path:{/bfs-mediathek/D/ina-driemel}}}">Dr. Ina Driemel</a> – Theaterp&auml;dagogin in Theorie und Praxis <a href="${link:{uuid:{4f1a992b-36da-47a3-9472-80f750d38f30},repository:{artists},path:{/bfs-mediathek/P/astrid-petzoldt}}}">Astrid Petzoldt</a> – Theatervermittlerin, Dozentin, Netzwerkerin

Dialog

Bei dem Workshopangebot handelt es sich um eine anerkannte Weiterbildungsma&szlig;nahme, f&uuml;r die es eine Teilnahmebest&auml;tigung gibt.Tickets f&uuml;r die Workshops k&ouml;nnen ab dem 24.&nbsp;April 2025 gebucht werden.Ticketpreise:<ul> <li>Ein ganzt&auml;giger Workshop (10:00–16:00 Uhr) kostet €&nbsp;60 / erm&auml;&szlig;igt f&uuml;r Studierende €&nbsp;40.</li> <li>Ein halbt&auml;giger Workshop (z. B. 10:00–12:30&nbsp;Uhr oder 13:30–16:00 bzw. 14:00–16:30&nbsp;Uhr) kostet €&nbsp;30 / erm&auml;&szlig;igt f&uuml;r Studierende €&nbsp;20.</li></ul>Der Preis f&uuml;r Verpflegung ist in der Teilnahmegeb&uuml;hr enthalten. Die Teilnahme an den Nachgespr&auml;chen ist kostenlos. Die Teilnahme am Forum wird als Weiterbildung anerkannt.

Tickets f&uuml;r Forum-Workshops

Samstag, 31. Mai 2025, 13:30 –16:00 Uhr Workshopraum 1 B(e)RATEN und MITMISCHEN – Adultismuskritische Haltung und Praxis &uuml;benWie beeinflusst Adultismus die Zusammenarbeit von jungen Menschen und Erwachsenen in Theaterr&auml;umen? In diesem Workshop setzen wir uns mit den Mechanismen von Adultismus auseinander und untersuchen, wie Strukturen der Macht und Partizipation wirken. Gemeinsam reflektieren wir M&ouml;glichkeiten, wie junge Stimmen aktiv und respektvoll in Entscheidungsprozesse einbezogen werden und welche Haltungen und Strukturen dem noch im Weg stehen. Ein praxisnaher Raum f&uuml;r kritische Reflexion und gemeinsames &Uuml;ben!<h4>Mit</h4><a href="${link:{uuid:{8521d142-7095-4ebc-a2c2-de6b51d3f949},repository:{artists},path:{/bfs-mediathek/H/wiebke-hagemeier}}}">Wiebke Hagemeier</a> – Theaterp&auml;dagogin und Kulturmanagerin <a href="${link:{uuid:{301ad952-91d2-40b6-9fa9-328a41174c46},repository:{artists},path:{/bfs-mediathek/D/friederike-dunger}}}">Friederike Dunger</a> –&nbsp;Theaterp&auml;dagogin und Kulturmanagerin<hr> Sonntag, 1. Juni 2025, 10:00 –16:00 Uhr Workshopraum 1 K&ouml;rperSprache als politische PraxisBewegungsworkshop&nbsp; Worte k&ouml;nnen &uuml;berh&ouml;rt, verdreht oder bewusst missverstanden werden. Sprache verbindet, schafft aber auch Barrieren durch soziale Ungleichheit, Machtstrukturen oder digitale Schnelllebigkeit. Doch wie dr&uuml;cken wir uns aus, wenn sie nicht ausreicht?Dieser Workshop widmet sich Ausdruck und K&ouml;rpersprache als politischer Praxis. Er erforscht, wie der K&ouml;rper Bedeutung vermittelt, Raum beansprucht, Widerstand ausdr&uuml;ckt und Zugeh&ouml;rigkeit schafft. Dabei hinterfragen wir die Selbstverst&auml;ndlichkeit von Sprache und untersuchen, wie Bewegung Kontexte verst&auml;ndlicher macht. Zudem geht es darum, mit dem gesprochenen Wort zu spielen und diese aus starren grammatikalischen Ger&uuml;sten zu extrahieren.&nbsp;Durch praktische &Uuml;bungen, Reflexion und Austausch entwickeln wir neue Ans&auml;tze f&uuml;r die theaterp&auml;dagogische Praxis. Raum f&uuml;r Experimente und Erlebnisse stehen dabei ebenso im Fokus wie konkrete Beispiele aus der Arbeit der Choreografin Modjgan Hashemian.<h4>Mit</h4><a href="${link:{uuid:{59f50fe3-8a3d-44f9-8eb3-502778c4eab6},repository:{artists},path:{/bfs-mediathek/H/modjgan-hashemian}}}">Modjgan Hashemian</a> – Choreografin<hr> Sonntag, 1. Juni 2025, 10:00 –16:00 Uhr Workshopraum 2 klasseNr&auml;ume„Der &Uuml;bergang von einer Klasse zur anderen beschr&auml;nkt sich also nicht auf die blo&szlig; theoretische Aneignung der Sitten und Br&auml;uche, sondern verlangt ihre Inkorporation in der Praxis, das, was Bourdieu k&ouml;rperliches Lernen nennt.“&nbsp; (Chantal Jaquet) R&auml;ume sind mehr als physische Orte oder Nutzfl&auml;chen – sie sind Widerhall sozialer Strukturen, in denen unausgesprochene Regeln, Erwartungen und Zugeh&ouml;rigkeiten wirken. In diesem Workshop erkunden wir biografisch und dialogisch soziale Strukturen in spezifischen R&auml;umen: Welche Codes pr&auml;gen sie? Wie sprechen, kleiden oder verhalten wir uns dort? Durch welche R&auml;ume sehen wir uns erm&auml;chtigt oder verunsichert? Durch welche performativen Strategien lassen sich R&auml;ume verschieben und diverse Perspektiven verstricken? Wir erkunden, inwiefern sozial gepr&auml;gte R&auml;ume durch Theater- und Performance-Strategien f&uuml;r Menschen unterschiedlicher Klassen-Erfahrung zug&auml;nglicher werden.<h4>Mit</h4><a href="${link:{uuid:{e39e51a1-ea3d-46fb-a0fa-2a47fabf5588},repository:{artists},path:{/bfs-mediathek/A/aaron-aschenbach}}}">Aaron Aschenbach</a> – Masterstudierender f&uuml;r Theater und Deutsch <a href="${link:{uuid:{83f18758-2cff-477c-83d1-c85d821fc5e8},repository:{artists},path:{/bfs-mediathek/J/ursula-jenni}}}">Ursula Jenni</a> – Lehrkraft f&uuml;r besondere Aufgaben in der Didaktik im Lehramt Theater/Darstellendes Spiel<hr>Montag, 2. Juni 2025, 10:00 – 12:30 Uhr Workshopraum 1 &Auml;sthetiken des Widerstands - Repr&auml;sentationen jenseits der GewaltWie k&ouml;nnen wir auf der B&uuml;hne &uuml;ber Gewalt, Diskriminierung und historische Traumata sprechen, ohne sie zu wiederholen? Wie lassen sich sensible Inhalte erz&auml;hlen, ohne gewaltvolle Bilder zu erzeugen oder traumatische Erfahrungen zu triggern? Wie lassen sich komplexe Themen poetisch, widerst&auml;ndig und verantwortungsvoll verk&ouml;rpern? In diesem Workshop wollen wir gemeinsam mit den Teilnehmenden ein Bewusstsein f&uuml;r die Wirkung von Bildern und K&ouml;rpern auf der B&uuml;hne schaffen. Ausgehend von Beispielen der k&uuml;nstlerischen Praxis des Atelier Lapaetaus aus Performance, Theater und Film entwickeln wir &Uuml;bungen, die alternative k&uuml;nstlerische &Uuml;bersetzungen und widerst&auml;ndige Bildwelten erproben. Der Fokus liegt auf einem prozessorientierten Arbeiten, das K&ouml;rperwissen ernst nimmt, Reibung zul&auml;sst und das Verh&auml;ltnis zwischen Fiktion und Realit&auml;t neu denkt.<h4>Mit</h4>Atelier Lapaetau ist ein transkulturelles Labor f&uuml;r experimentelle Kunst, dass sich 2022 zwischen Bogotá und Berlin gegr&uuml;ndet hat. Wir kreieren kollaborativ, prozessorientiert und nicht hierarchisch. Wir verbinden Queer-Feminismus und Dekolonialit&auml;t. Wir arbeiten mit verschiedenen &auml;sthetischen Ausdrucksformen in den visuellen K&uuml;nsten: im experimentellen Kino, in performativer und darstellender Kunst sowie Medien-Kunst. Wir vereinen Expertisen in Regie, Performance, Dramaturgie und Produktion. <a href="https://atelierlapaetau.com/">atelierlapaetau.com</a><hr> Montag, 2. Juni 2025, 13:30 – 16:00 Uhr Workshopraum 1 aesthetics of access – Formen kreativer Barriereabbaus Welche &Auml;sthetik hat Theater und welche Barrieren kann dies mit sich bringen? Wer wird davon ausgeschlossen, wer bevorteilt? In diesem Workshop erkunden wir anhand des sozialen Models von Behinderung kreative M&ouml;glichkeiten, um Barrieren bereits im Produktionsprozess zu hinterfragen. Dabei nehmen wir das Gestalten einer Relaxed Performance als exemplarisches Beispiel. Wir streifen zudem kurz Ideen wie kreative &Uuml;bertitel, integrative Audiodeskription und Shadowing als Tool der Integration von zwei Sprachen am Set (z.B. Deutsche Geb&auml;rdensprache und deutsche Lautsprache).In einer Gruppenphase gehen die Teilnehmenden selbst ins Konzipieren und k&ouml;nnen die Formen kreativer Barrierefreiheit spielerisch anhand einer ausgew&auml;hlten Inszenierung anwenden.<h4>Mit</h4><a href="${link:{uuid:{c1fab20f-6e48-4dfc-91e2-0098ffdefd91},repository:{artists},path:{/bfs-mediathek/B/jannina-brosowsky}}}">Jannina Brosowsky</a> –&nbsp;MA in Applied Theatre (Goldsmith University London), Theatermacher*in und K&uuml;nstler*in<hr> Montag, 2. Juni 2025, 13:30 – 16:00 Uhr Workshopraum 2 Neue Perspektiven auf Literatur im JugendtheaterIn diesem Workshop setzen wir uns intensiv mit der Vielfalt literarischer Stimmen auseinander. Der Fokus liegt auf der F&ouml;rderung von Erz&auml;hlstimmen aus nicht-wei&szlig;en, migrantischen, queeren und j&uuml;dischen Kontexten. Es werden praxisorientierte Ans&auml;tze vorgestellt, wie z.B. szenisches Schreiben und kreative &Uuml;berschreibungsprozesse im Unterricht eingesetzt werden k&ouml;nnen. Die &Uuml;bungen sollen Perspektiven erweitern, den kreativen Ausdruck der Sch&uuml;ler*innen st&auml;rken und ihnen einen Raum f&uuml;r eigene Ausdrucksformen bieten, um neue, selbstbestimmte Narrative entstehen zu lassen. Der Workshop richtet sich an Lehrkr&auml;fte, Theaterp&auml;dagog*innen und Akteur*innen der kulturellen Bildung, die mit Jugendlichen arbeiten.<h4>Mit&nbsp;</h4><a href="${link:{uuid:{6c202abf-5fdf-458e-b535-aee5c74610d0},repository:{artists},path:{/bfs-mediathek/S/matin-soofipur-omam}}}">Matin Soofipour Omam</a>&nbsp;–&nbsp;Studium der Dramatischen Literatur und des Szenischen Schreibens an der Universit&auml;t Teheran sowie Theaterp&auml;dagogik an der Universit&auml;t der K&uuml;nste in Berlin<hr> Dienstag, 3. Juni 2025, 10:00 – 16:00 Uhr Workshopraum 1 St&uuml;ckentwicklung mit und f&uuml;r junge Menschen – Im Spannungsfeld zwischen Regie und PartizipationIn diesem Workshop gibt Suna G&uuml;rler Einblick in ihre Arbeit mit jugendlichen Spieler*innen im professionellen Stadttheaterbetrieb: Welche strukturellen Voraussetzungen k&ouml;nnen erwachsenen Theaterschaffenden helfen, sich inhaltlich und textlich nah an junge Lebensrealit&auml;ten heranzutasten? In welchen Formaten, welchen Erz&auml;hlweisen? Wie R&auml;ume gestalten zwischen unbeschwertem Ausprobieren und &Ouml;ffentlichkeitsdruck? Wie die Balance finden zwischen partizipativem Arbeiten und k&uuml;nstlerischen Vorgaben? Und wie &uuml;berhaupt eine Besetzung finden und diese auch &uuml;ber die Produktion hinaus begleiten?&nbsp;Die Teilnehmenden setzen sich teils durch Videobeispiele und Textausschnitte, teils durch praktische &Uuml;bungen und Impulse mit G&uuml;rlers Arbeitsweise auseinander. Gern sportliche Kleidung mitbringen: die K&ouml;rperarbeit, das Sprechtempo - oder beides - werden uns zum Schwitzen bringen.<h4>Mit&nbsp;</h4><a href="${link:{uuid:{68a8e0d2-cd8d-41a5-8769-11a22f348f04},repository:{artists},path:{/bfs-mediathek/G/suna-guerler}}}">Suna G&uuml;rler</a> –&nbsp;Regie, Schauspiel, Choreografie, Sounddesign, Schreiben, theatrale Recherche und Community Work<hr> Dienstag, 3. Juni 2025, 10:00 – 12:30 Uhr Workshopraum 2 Die Kunst der Demokratie – demokratische(re) Praxen f&uuml;r Dich und die Darstellenden K&uuml;nsteWie k&ouml;nnen wir die Grenzen l&auml;ngst obsoleter (Theater-) Folklore &ouml;ffnen und Theater zu demokratische(re)n Orten der gleichberechtigten Kreativit&auml;t machen? Wie kann es trotz hierarchischer Strukturen, Klassismus und der Dominanz eines l&auml;ngst nicht mehr f&uuml;r alle relevanten Kanons gelingen, durch eigenes Handeln und gemeinsam mit Verb&uuml;ndeten Demokratie auf und hinter die B&uuml;hne zu bringen? Wie k&ouml;nnen wir in unserem k&uuml;nstlerischen Team oder im Kollektiv noch demokratischer zusammenarbeiten?&nbsp;Im Workshop stehen demokratische Verfahren und das entsprechende pers&ouml;nliche Verhaltensrepertoire im Rampenlicht: Wie geht Demokratie ganz praktisch? Wie demokratisch bin ich selbst? Die BETZAVTA-Methode des Adam-Institute for Democracy and Peace Jerusalem sensibilisiert und erm&auml;chtigt mit praktischen &Uuml;bungen, kreativen Ans&auml;tzen und viel Raum f&uuml;r Reflexion f&uuml;r gelingende demokratische Praxen.<h4>Mit</h4><a href="${link:{uuid:{df419db7-c00d-4267-a77d-9b1d4b13a883},repository:{artists},path:{/bfs-mediathek/K/marc-oliver-krampe}}}">Marc-Oliver Krampe</a> –&nbsp;Demokratie-Trainer<hr> Dienstag, 3. Juni 2025, 13:30 – 16:00 Uhr Workshopraum 2 moving bodies in spaceUm kreativ zu sein, sich zeigen zu wollen, Lust auf Lernen zu haben und eine Haltung zu entwickeln, braucht es ein Gef&uuml;hl zum eigenen K&ouml;rper. Wie viel Raum ben&ouml;tige ich selbst und wo kann ich Platz machen oder auch Platz schaffen? Wie k&ouml;nnen wir f&uuml;r Jugendliche &uuml;ber Bewegung, Tanz und Improvisation ein freudvolles Erlebnis und damit einen bewussteren Zugang zum eigenen K&ouml;rper schaffen? In diesem Workshop mit viel Musik, Rhythmus und auch Humor erforscht Nadja mit euch die Energie, Dynamik und den Flow aus verschiedenen urbanen und zeitgen&ouml;ssischen Tanzstilen und macht sie f&uuml;r den eigenen tanz- und theaterp&auml;dagogischen Unterricht anwendbar.<h4>Mit</h4><a href="${link:{uuid:{bb7a9536-0944-4eba-83c6-8fc223ca51f7},repository:{artists},path:{/bfs-mediathek/R/nadja-raszewski}}}">Nadja Raszewski</a> –&nbsp;Choreografin, Tanzvermittlerin und k&uuml;nstlerische Leitung der TanzTangente in Berlin<hr>Mittwoch, 4. Juni 2025, 10:00 – 12:30 Uhr Workshopraum 1 Table Talk: WER IST DA? &nbsp; Auch wenn das Thema Diversit&auml;t am Theater in den letzten Jahren viel Aufmerksamkeit erfahren hat, so l&auml;sst sich beim n&auml;heren Hinschauen feststellen, dass die Ensembles nach wie vor noch wenig divers sind. Dies betrifft auch den Bereich der Theatervermittlung, wie insbesondere Jugendclubs oderandere Theaterproduktionen mit Jugendlichen. Viele Institutionen, aber auch Einzelk&uuml;nstler*innen sind bem&uuml;ht etwas zu &auml;ndern, aber die Umsetzung gestaltet sich als schwierig. Warum ist das so? Gibt es ein Bewusstsein bzw. ein Nachdenken dar&uuml;ber? Was sind die Ursachen? Was wurde schon versucht und hat nicht geklappt? Welche good practice Beispiele gibt es? Wir wollen zu diesen und anderen Fragen miteinander ins Gespr&auml;ch kommen und dabei auch konkrete Strategien sammeln, die unmittelbar auf eine Ver&auml;nderung hinarbeiten.<h4>Mit</h4><a href="${link:{uuid:{66dd9ec0-1a44-4fe7-877f-b871846f716c},repository:{artists},path:{/bfs-mediathek/S/gila-christina-schahabi}}}">Gila Christina Schahabi</a> – Netzwerker*in, Raum&ouml;ffnerin und Theatervermittlerin am Jungen Theater Bremen <a href="${link:{uuid:{0ecc30b2-e2ba-4d83-8af5-bf526b070045},repository:{artists},path:{/bfs-mediathek/D/murat-dikenci}}}">Murat Dikenci</a> – Schauspieler, Regisseur, Leiter und Kurator des STUDIO Я am Maxim Gorki Theater Berlin<hr> Donnerstag, 5. Juni 2025, 14:00 – 16:00 Uhr Oberes Foyer Campus x ForumCampus x Forum ist ein gemeinsamer Experimentierraum. Hier kommen wir durch unterschiedlichste Stationen und Aufgaben in Bewegung, ins Gespr&auml;ch, kn&uuml;pfen Kontakte und inspirieren uns gegenseitig. Campus x Forum steht f&uuml;r Begegnung und Austausch. Hier machen die Teilnehmenden des Campus und die Teilnehmenden im Forum gemeinsame Sache. Es entstehen in den jeweiligen Gruppen Ideen, Konzepte und auch ganz viel Tanz. Erwachsene und Jugendlichen kommen zusammen experimentieren gemeinsam, lernen voneinander und begegnen sich! &nbsp;Freut euch auf einen gemeinsamen Festivalmoment mit allen!<h4>Mit</h4><a href="${link:{uuid:{bb7a9536-0944-4eba-83c6-8fc223ca51f7},repository:{artists},path:{/bfs-mediathek/R/nadja-raszewski}}}">Nadja Raszewski</a> –&nbsp;Choreografin, Tanzvermittlerin und k&uuml;nstlerische Leitung der TanzTangente in Berlin

Bei dem Workshopangebot handelt es sich um eine anerkannte Weiterbildungsma&szlig;nahme, f&uuml;r die es eine Teilnahmebest&auml;tigung gibt.Anmeldungen f&uuml;r externe Forum-Teilnehmende sind ab dem 24.&nbsp;April m&ouml;glich. Die Kosten f&uuml;r das Forum werden als Tagesgeb&uuml;hr berechnet:<ul> <li>Ein ganzt&auml;giger Workshop (10:00 – 16:00 Uhr) kostet 60 Euro / erm&auml;&szlig;igt f&uuml;r Studierende 40 Euro.</li> <li>Ein halbt&auml;giger Workshop (z. B. 10:00 – 12:30 Uhr oder 13:30 – 16:00 bzw. 14:00 – 16.30 Uhr) kostet 30 Euro / erm&auml;&szlig;igt f&uuml;r Studierende 20 Euro.</li> <li>Bei der Buchung des gesamten Forum-Workshop-Programms (á 5 Tage) liegen die Kosten bei 250 Euro / erm&auml;&szlig;igt f&uuml;r Studierende bei 170 Euro.</li></ul>Der Preis f&uuml;r Verpflegung ist in der Teilnahmegeb&uuml;hr enthalten. Die Teilnahme an den Nachgespr&auml;chen ist kostenlos. Die Teilnahme am Forum wird als Weiterbildung anerkannt.

Anmeldung

Samstag, 31. Mai 2025, 13:30 –16:00 Uhr Workshopraum 1 B(e)RATEN und MITMISCHEN – Adultismuskritische Haltung und Praxis &uuml;ben<a href="https://tickets.kbb.eu/kbb.webshop/webticket/shop?event=15420&amp;language=de" target="_blank"><img alt="" src="/magnoliaAuthor/dam/jcr:119fa5d8-c485-4b93-b5a0-f574d65c6a79/Ticketbutton%20als%20Bild.png" style="height:33px; width:100px"></a>Wie beeinflusst Adultismus die Zusammenarbeit von jungen Menschen und Erwachsenen in Theaterr&auml;umen? In diesem Workshop setzen wir uns mit den Mechanismen von Adultismus auseinander und untersuchen, wie Strukturen der Macht und Partizipation wirken. Gemeinsam reflektieren wir M&ouml;glichkeiten, wie junge Stimmen aktiv und respektvoll in Entscheidungsprozesse einbezogen werden und welche Haltungen und Strukturen dem noch im Weg stehen. Ein praxisnaher Raum f&uuml;r kritische Reflexion und gemeinsames &Uuml;ben!<h4>Mit</h4><a href="${link:{uuid:{8521d142-7095-4ebc-a2c2-de6b51d3f949},repository:{artists},path:{/bfs-mediathek/H/wiebke-hagemeier}}}">Wiebke Hagemeier</a> – Theaterp&auml;dagogin und Kulturmanagerin <a href="${link:{uuid:{301ad952-91d2-40b6-9fa9-328a41174c46},repository:{artists},path:{/bfs-mediathek/D/friederike-dunger}}}">Friederike Dunger</a> –&nbsp;Theaterp&auml;dagogin und Kulturmanagerin<hr> Sonntag, 1. Juni 2025, 10:00 –16:00 Uhr Workshopraum 1 K&ouml;rperSprache als politische Praxis<a href="https://tickets.kbb.eu/kbb.webshop/webticket/shop?event=15421&amp;language=de" target="_blank"><img alt="" src="/magnoliaAuthor/dam/jcr:119fa5d8-c485-4b93-b5a0-f574d65c6a79/Ticketbutton%20als%20Bild.png" style="height:33px; width:100px"></a>Bewegungsworkshop&nbsp; Worte k&ouml;nnen &uuml;berh&ouml;rt, verdreht oder bewusst missverstanden werden. Sprache verbindet, schafft aber auch Barrieren durch soziale Ungleichheit, Machtstrukturen oder digitale Schnelllebigkeit. Doch wie dr&uuml;cken wir uns aus, wenn sie nicht ausreicht?Dieser Workshop widmet sich Ausdruck und K&ouml;rpersprache als politischer Praxis. Er erforscht, wie der K&ouml;rper Bedeutung vermittelt, Raum beansprucht, Widerstand ausdr&uuml;ckt und Zugeh&ouml;rigkeit schafft. Dabei hinterfragen wir die Selbstverst&auml;ndlichkeit von Sprache und untersuchen, wie Bewegung Kontexte verst&auml;ndlicher macht. Zudem geht es darum, mit dem gesprochenen Wort zu spielen und diese aus starren grammatikalischen Ger&uuml;sten zu extrahieren.&nbsp;Durch praktische &Uuml;bungen, Reflexion und Austausch entwickeln wir neue Ans&auml;tze f&uuml;r die theaterp&auml;dagogische Praxis. Raum f&uuml;r Experimente und Erlebnisse stehen dabei ebenso im Fokus wie konkrete Beispiele aus der Arbeit der Choreografin Modjgan Hashemian.<h4>Mit</h4><a href="${link:{uuid:{59f50fe3-8a3d-44f9-8eb3-502778c4eab6},repository:{artists},path:{/bfs-mediathek/H/modjgan-hashemian}}}">Modjgan Hashemian</a> – Choreografin<hr> Sonntag, 1. Juni 2025, 10:00 –16:00 Uhr Workshopraum 2 klasseNr&auml;ume<a href="https://tickets.kbb.eu/kbb.webshop/webticket/shop?event=15425&amp;language=de" target="_blank"><img alt="" src="/magnoliaAuthor/dam/jcr:119fa5d8-c485-4b93-b5a0-f574d65c6a79/Ticketbutton%20als%20Bild.png" style="height:33px; width:100px"></a>„Der &Uuml;bergang von einer Klasse zur anderen beschr&auml;nkt sich also nicht auf die blo&szlig; theoretische Aneignung der Sitten und Br&auml;uche, sondern verlangt ihre Inkorporation in der Praxis, das, was Bourdieu k&ouml;rperliches Lernen nennt.“&nbsp; (Chantal Jaquet) R&auml;ume sind mehr als physische Orte oder Nutzfl&auml;chen – sie sind Widerhall sozialer Strukturen, in denen unausgesprochene Regeln, Erwartungen und Zugeh&ouml;rigkeiten wirken. In diesem Workshop erkunden wir biografisch und dialogisch soziale Strukturen in spezifischen R&auml;umen: Welche Codes pr&auml;gen sie? Wie sprechen, kleiden oder verhalten wir uns dort? Durch welche R&auml;ume sehen wir uns erm&auml;chtigt oder verunsichert? Durch welche performativen Strategien lassen sich R&auml;ume verschieben und diverse Perspektiven verstricken? Wir erkunden, inwiefern sozial gepr&auml;gte R&auml;ume durch Theater- und Performance-Strategien f&uuml;r Menschen unterschiedlicher Klassen-Erfahrung zug&auml;nglicher werden.<h4>Mit</h4><a href="${link:{uuid:{e39e51a1-ea3d-46fb-a0fa-2a47fabf5588},repository:{artists},path:{/bfs-mediathek/A/aaron-aschenbach}}}">Aaron Aschenbach</a> – Masterstudierender f&uuml;r Theater und Deutsch <a href="${link:{uuid:{83f18758-2cff-477c-83d1-c85d821fc5e8},repository:{artists},path:{/bfs-mediathek/J/ursula-jenni}}}">Ursula Jenni</a> – Lehrkraft f&uuml;r besondere Aufgaben in der Didaktik im Lehramt Theater/Darstellendes Spiel<hr>Montag, 2. Juni 2025, 10:00 – 12:30 Uhr Workshopraum 1 &Auml;sthetiken des Widerstands - Repr&auml;sentationen jenseits der Gewalt<a href="https://tickets.kbb.eu/kbb.webshop/webticket/shop?event=15460&amp;language=de" target="_blank"><img alt="" src="/magnoliaAuthor/dam/jcr:119fa5d8-c485-4b93-b5a0-f574d65c6a79/Ticketbutton%20als%20Bild.png" style="height:33px; width:100px"></a>Wie k&ouml;nnen wir auf der B&uuml;hne &uuml;ber Gewalt, Diskriminierung und historische Traumata sprechen, ohne sie zu wiederholen? Wie lassen sich sensible Inhalte erz&auml;hlen, ohne gewaltvolle Bilder zu erzeugen oder traumatische Erfahrungen zu triggern? Wie lassen sich komplexe Themen poetisch, widerst&auml;ndig und verantwortungsvoll verk&ouml;rpern? In diesem Workshop wollen wir gemeinsam mit den Teilnehmenden ein Bewusstsein f&uuml;r die Wirkung von Bildern und K&ouml;rpern auf der B&uuml;hne schaffen. Ausgehend von Beispielen der k&uuml;nstlerischen Praxis des Atelier Lapaetaus aus Performance, Theater und Film entwickeln wir &Uuml;bungen, die alternative k&uuml;nstlerische &Uuml;bersetzungen und widerst&auml;ndige Bildwelten erproben. Der Fokus liegt auf einem prozessorientierten Arbeiten, das K&ouml;rperwissen ernst nimmt, Reibung zul&auml;sst und das Verh&auml;ltnis zwischen Fiktion und Realit&auml;t neu denkt.<h4>Mit</h4>Atelier Lapaetau ist ein transkulturelles Labor f&uuml;r experimentelle Kunst, dass sich 2022 zwischen Bogotá und Berlin gegr&uuml;ndet hat. Wir kreieren kollaborativ, prozessorientiert und nicht hierarchisch. Wir verbinden Queer-Feminismus und Dekolonialit&auml;t. Wir arbeiten mit verschiedenen &auml;sthetischen Ausdrucksformen in den visuellen K&uuml;nsten: im experimentellen Kino, in performativer und darstellender Kunst sowie Medien-Kunst. Wir vereinen Expertisen in Regie, Performance, Dramaturgie und Produktion. <a href="https://atelierlapaetau.com/">atelierlapaetau.com</a><hr> Montag, 2. Juni 2025, 13:30 – 16:00 Uhr Workshopraum 1 aesthetics of access – Formen kreativer Barriereabbaus<a href="https://tickets.kbb.eu/kbb.webshop/webticket/shop?event=15422&amp;language=de" target="_blank"><img alt="" src="/magnoliaAuthor/dam/jcr:119fa5d8-c485-4b93-b5a0-f574d65c6a79/Ticketbutton%20als%20Bild.png" style="height:33px; width:100px"></a> Welche &Auml;sthetik hat Theater und welche Barrieren kann dies mit sich bringen? Wer wird davon ausgeschlossen, wer bevorteilt? In diesem Workshop erkunden wir anhand des sozialen Models von Behinderung kreative M&ouml;glichkeiten, um Barrieren bereits im Produktionsprozess zu hinterfragen. Dabei nehmen wir das Gestalten einer Relaxed Performance als exemplarisches Beispiel. Wir streifen zudem kurz Ideen wie kreative &Uuml;bertitel, integrative Audiodeskription und Shadowing als Tool der Integration von zwei Sprachen am Set (z.B. Deutsche Geb&auml;rdensprache und deutsche Lautsprache).In einer Gruppenphase gehen die Teilnehmenden selbst ins Konzipieren und k&ouml;nnen die Formen kreativer Barrierefreiheit spielerisch anhand einer ausgew&auml;hlten Inszenierung anwenden.<h4>Mit</h4><a href="${link:{uuid:{c1fab20f-6e48-4dfc-91e2-0098ffdefd91},repository:{artists},path:{/bfs-mediathek/B/jannina-brosowsky}}}">Jannina Brosowsky</a> –&nbsp;MA in Applied Theatre (Goldsmith University London), Theatermacher*in und K&uuml;nstler*in<hr> Montag, 2. Juni 2025, 13:30 – 16:00 Uhr Workshopraum 2 Neue Perspektiven auf Literatur im Jugendtheater<a href="https://tickets.kbb.eu/kbb.webshop/webticket/shop?event=15426&amp;language=de" target="_blank"><img alt="" src="/magnoliaAuthor/dam/jcr:119fa5d8-c485-4b93-b5a0-f574d65c6a79/Ticketbutton%20als%20Bild.png" style="height:33px; width:100px"></a>In diesem Workshop setzen wir uns intensiv mit der Vielfalt literarischer Stimmen auseinander. Der Fokus liegt auf der F&ouml;rderung von Erz&auml;hlstimmen aus nicht-wei&szlig;en, migrantischen, queeren und j&uuml;dischen Kontexten. Es werden praxisorientierte Ans&auml;tze vorgestellt, wie z.B. szenisches Schreiben und kreative &Uuml;berschreibungsprozesse im Unterricht eingesetzt werden k&ouml;nnen. Die &Uuml;bungen sollen Perspektiven erweitern, den kreativen Ausdruck der Sch&uuml;ler*innen st&auml;rken und ihnen einen Raum f&uuml;r eigene Ausdrucksformen bieten, um neue, selbstbestimmte Narrative entstehen zu lassen. Der Workshop richtet sich an Lehrkr&auml;fte, Theaterp&auml;dagog*innen und Akteur*innen der kulturellen Bildung, die mit Jugendlichen arbeiten.<h4>Mit&nbsp;</h4><a href="${link:{uuid:{6c202abf-5fdf-458e-b535-aee5c74610d0},repository:{artists},path:{/bfs-mediathek/S/matin-soofipur-omam}}}">Matin Soofipour Omam</a>&nbsp;–&nbsp;Studium der Dramatischen Literatur und des Szenischen Schreibens an der Universit&auml;t Teheran sowie Theaterp&auml;dagogik an der Universit&auml;t der K&uuml;nste in Berlin<hr> Dienstag, 3. Juni 2025, 10:00 – 16:00 Uhr Workshopraum 1 St&uuml;ckentwicklung mit und f&uuml;r junge Menschen – Im Spannungsfeld zwischen Regie und Partizipation<a href="https://tickets.kbb.eu/kbb.webshop/webticket/shop?event=15423&amp;language=de" target="_blank"><img alt="" src="/magnoliaAuthor/dam/jcr:119fa5d8-c485-4b93-b5a0-f574d65c6a79/Ticketbutton%20als%20Bild.png" style="height:33px; width:100px"></a>In diesem Workshop gibt Suna G&uuml;rler Einblick in ihre Arbeit mit jugendlichen Spieler*innen im professionellen Stadttheaterbetrieb: Welche strukturellen Voraussetzungen k&ouml;nnen erwachsenen Theaterschaffenden helfen, sich inhaltlich und textlich nah an junge Lebensrealit&auml;ten heranzutasten? In welchen Formaten, welchen Erz&auml;hlweisen? Wie R&auml;ume gestalten zwischen unbeschwertem Ausprobieren und &Ouml;ffentlichkeitsdruck? Wie die Balance finden zwischen partizipativem Arbeiten und k&uuml;nstlerischen Vorgaben? Und wie &uuml;berhaupt eine Besetzung finden und diese auch &uuml;ber die Produktion hinaus begleiten?&nbsp;Die Teilnehmenden setzen sich teils durch Videobeispiele und Textausschnitte, teils durch praktische &Uuml;bungen und Impulse mit G&uuml;rlers Arbeitsweise auseinander. Gern sportliche Kleidung mitbringen: die K&ouml;rperarbeit, das Sprechtempo - oder beides - werden uns zum Schwitzen bringen.<h4>Mit&nbsp;</h4><a href="${link:{uuid:{68a8e0d2-cd8d-41a5-8769-11a22f348f04},repository:{artists},path:{/bfs-mediathek/G/suna-guerler}}}">Suna G&uuml;rler</a> –&nbsp;Regie, Schauspiel, Choreografie, Sounddesign, Schreiben, theatrale Recherche und Community Work<hr> Dienstag, 3. Juni 2025, 10:00 – 12:30 Uhr Workshopraum 2 Die Kunst der Demokratie – demokratische(re) Praxen f&uuml;r Dich und die Darstellenden K&uuml;nste<a href="https://tickets.kbb.eu/kbb.webshop/webticket/shop?event=15427&amp;language=de" target="_blank"><img alt="" src="/magnoliaAuthor/dam/jcr:119fa5d8-c485-4b93-b5a0-f574d65c6a79/Ticketbutton%20als%20Bild.png" style="height:33px; width:100px"></a>Wie k&ouml;nnen wir die Grenzen l&auml;ngst obsoleter (Theater-) Folklore &ouml;ffnen und Theater zu demokratische(re)n Orten der gleichberechtigten Kreativit&auml;t machen? Wie kann es trotz hierarchischer Strukturen, Klassismus und der Dominanz eines l&auml;ngst nicht mehr f&uuml;r alle relevanten Kanons gelingen, durch eigenes Handeln und gemeinsam mit Verb&uuml;ndeten Demokratie auf und hinter die B&uuml;hne zu bringen? Wie k&ouml;nnen wir in unserem k&uuml;nstlerischen Team oder im Kollektiv noch demokratischer zusammenarbeiten?&nbsp;Im Workshop stehen demokratische Verfahren und das entsprechende pers&ouml;nliche Verhaltensrepertoire im Rampenlicht: Wie geht Demokratie ganz praktisch? Wie demokratisch bin ich selbst? Die BETZAVTA-Methode des Adam-Institute for Democracy and Peace Jerusalem sensibilisiert und erm&auml;chtigt mit praktischen &Uuml;bungen, kreativen Ans&auml;tzen und viel Raum f&uuml;r Reflexion f&uuml;r gelingende demokratische Praxen.<h4>Mit</h4><a href="${link:{uuid:{df419db7-c00d-4267-a77d-9b1d4b13a883},repository:{artists},path:{/bfs-mediathek/K/marc-oliver-krampe}}}">Marc-Oliver Krampe</a> –&nbsp;Demokratie-Trainer<hr> Dienstag, 3. Juni 2025, 13:30 – 16:00 Uhr Workshopraum 2 moving bodies in space<a href="https://tickets.kbb.eu/kbb.webshop/webticket/shop?event=15428&amp;language=de" target="_blank"><img alt="" src="/magnoliaAuthor/dam/jcr:119fa5d8-c485-4b93-b5a0-f574d65c6a79/Ticketbutton%20als%20Bild.png" style="height:33px; width:100px"></a>Um kreativ zu sein, sich zeigen zu wollen, Lust auf Lernen zu haben und eine Haltung zu entwickeln, braucht es ein Gef&uuml;hl zum eigenen K&ouml;rper. Wie viel Raum ben&ouml;tige ich selbst und wo kann ich Platz machen oder auch Platz schaffen? Wie k&ouml;nnen wir f&uuml;r Jugendliche &uuml;ber Bewegung, Tanz und Improvisation ein freudvolles Erlebnis und damit einen bewussteren Zugang zum eigenen K&ouml;rper schaffen? In diesem Workshop mit viel Musik, Rhythmus und auch Humor erforscht Nadja mit euch die Energie, Dynamik und den Flow aus verschiedenen urbanen und zeitgen&ouml;ssischen Tanzstilen und macht sie f&uuml;r den eigenen tanz- und theaterp&auml;dagogischen Unterricht anwendbar.<h4>Mit</h4><a href="${link:{uuid:{bb7a9536-0944-4eba-83c6-8fc223ca51f7},repository:{artists},path:{/bfs-mediathek/R/nadja-raszewski}}}">Nadja Raszewski</a> –&nbsp;Choreografin, Tanzvermittlerin und k&uuml;nstlerische Leitung der TanzTangente in Berlin<hr>Mittwoch, 4. Juni 2025, 10:00 – 12:30 Uhr Workshopraum 1 Table Talk: WER IST DA?<a href="https://tickets.kbb.eu/kbb.webshop/webticket/shop?event=15424&amp;language=de" target="_blank"><img alt="" src="/magnoliaAuthor/dam/jcr:119fa5d8-c485-4b93-b5a0-f574d65c6a79/Ticketbutton%20als%20Bild.png" style="height:33px; width:100px"></a> &nbsp; Auch wenn das Thema Diversit&auml;t am Theater in den letzten Jahren viel Aufmerksamkeit erfahren hat, so l&auml;sst sich beim n&auml;heren Hinschauen feststellen, dass die Ensembles nach wie vor noch wenig divers sind. Dies betrifft auch den Bereich der Theatervermittlung, wie insbesondere Jugendclubs oderandere Theaterproduktionen mit Jugendlichen. Viele Institutionen, aber auch Einzelk&uuml;nstler*innen sind bem&uuml;ht etwas zu &auml;ndern, aber die Umsetzung gestaltet sich als schwierig. Warum ist das so? Gibt es ein Bewusstsein bzw. ein Nachdenken dar&uuml;ber? Was sind die Ursachen? Was wurde schon versucht und hat nicht geklappt? Welche good practice Beispiele gibt es? Wir wollen zu diesen und anderen Fragen miteinander ins Gespr&auml;ch kommen und dabei auch konkrete Strategien sammeln, die unmittelbar auf eine Ver&auml;nderung hinarbeiten.<h4>Mit</h4><a href="${link:{uuid:{66dd9ec0-1a44-4fe7-877f-b871846f716c},repository:{artists},path:{/bfs-mediathek/S/gila-christina-schahabi}}}">Gila Christina Schahabi</a> – Netzwerker*in, Raum&ouml;ffnerin und Theatervermittlerin am Jungen Theater Bremen <a href="${link:{uuid:{0ecc30b2-e2ba-4d83-8af5-bf526b070045},repository:{artists},path:{/bfs-mediathek/D/murat-dikenci}}}">Murat Dikenci</a> – Schauspieler, Regisseur, Leiter und Kurator des STUDIO Я am Maxim Gorki Theater Berlin<hr> Donnerstag, 5. Juni 2025, 14:00 – 16:00 Uhr Oberes Foyer Campus x ForumCampus x Forum ist ein gemeinsamer Experimentierraum. Hier kommen wir durch unterschiedlichste Stationen und Aufgaben in Bewegung, ins Gespr&auml;ch, kn&uuml;pfen Kontakte und inspirieren uns gegenseitig. Campus x Forum steht f&uuml;r Begegnung und Austausch. Hier machen die Teilnehmenden des Campus und die Teilnehmenden im Forum gemeinsame Sache. Es entstehen in den jeweiligen Gruppen Ideen, Konzepte und auch ganz viel Tanz. Erwachsene und Jugendlichen kommen zusammen experimentieren gemeinsam, lernen voneinander und begegnen sich! &nbsp;Freut euch auf einen gemeinsamen Festivalmoment mit allen!<h4>Mit</h4><a href="${link:{uuid:{bb7a9536-0944-4eba-83c6-8fc223ca51f7},repository:{artists},path:{/bfs-mediathek/R/nadja-raszewski}}}">Nadja Raszewski</a> –&nbsp;Choreografin, Tanzvermittlerin und k&uuml;nstlerische Leitung der TanzTangente in Berlin

Samstag, 31. Mai 2025, 10:00 – 12:30 Uhr Workshopraum 1 Kick-off-Workshop Forum<a href="https://tickets.kbb.eu/kbb.webshop/webticket/shop?event=15419&amp;language=de" target="_blank"><img alt="" src="/magnoliaAuthor/dam/jcr:119fa5d8-c485-4b93-b5a0-f574d65c6a79/Ticketbutton%20als%20Bild.png" style="height:33px; width:100px"></a>Willkommen beim Theatertreffen der Jugend! Zu Beginn des Festivals wollen wir uns in diesem Kick-Off-Workshop Zeit zum Kennenlernen nehmen. Wer sind „wir“ und was macht dieses tempor&auml;re „wir“ aus? Welche Perspektiven auf die Theaterarbeit mit Jugendlichen gibt es und wie wollen wir dazu miteinander ins Gespr&auml;ch gehen? Welche Erwartungen stehen in Hinblick auf das Festival im Raum? Diesen und anderen Fragen wollen wir uns ganz praktisch widmen. Eingeladen sind alle Spielleitungen der eingeladenen Produktionen, Delegierte sowie Teilnehmende des Forum-Programms.<h4>Mit</h4><a href="${link:{uuid:{2eddf4ae-e1a9-4a61-8815-8038fb0ad2ab},repository:{artists},path:{/bfs-mediathek/K/nina-kruska}}}">Nina Kruska</a> – Lehrerin <a href="${link:{uuid:{4f1a992b-36da-47a3-9472-80f750d38f30},repository:{artists},path:{/bfs-mediathek/P/astrid-petzoldt}}}">Astrid Petzoldt</a>&nbsp;–&nbsp;Theatervermittlerin, Dozentin, Netzwerkerin<hr>

Forum 2025

Forum

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Reflexe und Reflexionen

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The Theatertreffen der Jugend is a seismograph for themes, attitudes and artistic forms of young artists. Every year, it presents and pools productions and projects that are selected in a nationwide contest.

Fallback-Bild Theatertreffen der Jugend

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No events of Theatertreffen der Jugend today

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Recording of the Theatertreffen der Jugend 2025

Theatertreffen der Jugend 2025

Today’s Events

Exhibitions

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In addition to the recording of the opening ceremony, the productions from Theatertreffen der Jugend will also be available in the Berliner Festspiele media library on the next working day after the respective performance until beginning of June 2026. The media library also offers on-demand content from previous years.

Theatertreffen der Jugend in the Media Library

visibility

The next Theatertreffen der Jugend is scheduled to take place from 30 May to 6 June 2026. Applications will be possible again from October 2025. The selection will be announced in March 2026, advance ticket sales will start in April.

Theatertreffen der Jugend 2026

The Festivalzeitung (festival paper) accompanies the festival events of the Theatertreffen der Jugend and appears daily in the evening.&nbsp;

The Festivalzeitung (FZ)

„Was von der Gegenwart &uuml;brig bleibt, &uuml;bergeben wir der Zukunft.“

Key Visual Theatertreffen der Jugend 2024

Theatertreffen der Jugend swr

Productions, Concert, Reading, Party

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The next Theatertreffen der Jugend will take place from 30 May&nbsp;to 6 June&nbsp;2025. Applications are now open again.&nbsp;The application deadline has been extended until 10&nbsp;February 2025.

60 ensembles from 13&nbsp;federal states have submitted their productions for the 46th&nbsp;Theatertreffen der Jugend 2025. The applicants have developed their productions at a wide variety of school types, or in cooperation between schools and theatres, in youth clubs at municipal and state theatres, as independent groups, at youth cultural institutions or at community theatres.

The Shortlist Has Been Finalised

Congratulations to the award winners! The eight ensembles from eight federal states selected by the jury will present their work from 30&nbsp;May to 6&nbsp;June at the 46th&nbsp;Theatertreffen der Jugend at the Haus der Berliner Festspiele.&nbsp;

The 2025 selection

filters

Upcoming Events

The Theatertreffen der Jugend is part of the Treffen junge Szene of the Berliner Festspiele and is sponsored as a national contest by the Federal Ministry of Education and Research (BMBF).<table border="1" cellpadding="1" cellspacing="1" style="width:500px"> <tbody> <tr> <td><img alt="" src="/magnoliaAuthor/dam/jcr:6318970e-ebfd-4186-8f69-8e41b6be0b4c/BMBF_sponsored_by__en_rgb.svg" style="height:138px; width:175px"></td> </tr> </tbody></table>

The Theatertreffen der Jugend is part of the Treffen junge Szene of the Berliner Festspiele.<table border="1" cellpadding="1" cellspacing="1" style="width:500px"> <tbody> <tr> <td><img alt="Logo Federal Ministry for Education, Familiy Affairs, Senior Citizens, Women and Youth" src="/magnoliaAuthor/dam/jcr:51a4da6e-1ea4-472b-88a9-8f6a9c961316/bundesministerium_fuer_bildung_familie_senioren_frauen_und_jugend_en_gefoerdert.svg" style="height:110px; width:308px"></td> </tr> </tbody></table>

Key Visual Theatertreffen der Jugend 2025

Chronik Theatertreffen der Jugend

All selected theatre productions since 1980

Award Winners Theatertreffen der Jugend

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media

Theatertreffen der Jugend 2023: Impressionen

Theatertreffen der Jugend 2023: Impressions

pictures

Theatertreffen der Jugend 2023

Impressions

When will the next entry period start for the Treffen junge Szene? Who is in the selection for the next festival and when will the dates for the programme be published? Sign up now and stay up to date with our newsletter!

Newsletter of the Treffen junge Szene

The Theatertreffen der Jugend sees itself as a platform and place of impulses and exchange, a place of learning where young theater makers can negotiate their working methods and their different themes and attitudes and are encouraged in their individual, artistic forms of expression. The focus is on the invited productions and the encounter and exchange between the young players and their directors in a wide variety of formats.

About Theatertreffen der Jugend

The artists take us into the world of mythology, rewrite classical material and turn their protagonists into influencers, develop collages or invite us to a martial arts performance. They deal with the helplessness of society, grievances, pressure to perform, the culture of remembrance, fluid gender roles and failure. They have a sense of humour, working with caricatures and humorous elements. The performers seek interactive encounters with the audience and express themselves in chants, songs, choreographies or on the vertical cloth. This year’s selection has many intense moments in store and confronts us sometimes with a threatening, sometimes with an imaginative future.&nbsp;This year marks the 45th edition of the Theatertreffen der Jugend. A proud number behind which stand decades of impressive young theatre work and strong messages. This shows that the importance of theatre as a means of expression for young people remains unbroken across generations. I would like to thank the sponsors of the Federal Ministry of Education and Research (BMBF) for their many years of support and for recognising the inestimable value of theatre for the development of young people.I would like to sincerely thank my colleagues on the jury for their meticulous and dedicated work in making this year's selection.&nbsp;My special thanks go to the Treffen junge Szene team and my colleagues at the Berliner Festspiele, who support the young theatre makers with so much appreciation and professionalism.&nbsp;And I wish you, dear ensembles, wonderful and exciting days at the festival. And thank you! Thank you for your work and thank you for addressing things and taking the future into your own hands.&nbsp;Susanne Chrudina Director Treffen junge Szene

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Susanne Chrudina

The moment is so intense, so much to discover, to feel, to experience. And yet we are always on the move into the future. Into an uncertain future.&nbsp;The young theatre makers talk about such intense moments and about their wishes, fears and demands for the nebulous future. They show activism, passion, discipline and a willingness to fight. We encounter modern gladiators, transcultural ensembles, time travellers and lovers, hear the rhythm of different languages and live music on stage.&nbsp;

Of the Moment and the Future

Applications for 2024 are no longer possible. Deadline was 31&nbsp;January 2024.&nbsp;The selection will be announced on 26&nbsp;March 2024.

Applications Theatertreffen der Jugend 2024

main

Theatertreffen der Jugend is a gauge for the topics, attitudes and forms of creative expression of young artists. Every year, it presents a focus on productions and projects that have been selected as part of a nationwide contest.

Festivals & Programme Series

The Berliner Festspiele organise a range of festivals and art exhibitions, concerts, dance and theatre performances, readings, lectures, debates and much more throughout the year. These events are presented at a range of locations across Berlin but are concentrated primarily at their own two venues: the Gropius Bau and the Haus der Berliner Festspiele.

Berliner Festspiele

The four meetings

Young theatre makers, dancers, musicians and authors are given a platform for their creative work at the four national contests of the Treffen junge Szene and are specifically supported in their artistic development.

The next Theatertreffen der Jugend took place from 30 May to 6 June 2025.

The Forum of the Theatertreffen der Jugend addresses directors. It consists of the sections Praxis and Dialog.

The programme is only available in German.

Programm 2025

2025

Programme 2025

Programm

Programme

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teasers

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Fallback-Bild Musikfest Berlin

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You can listen to some of our events this year digitally in the Berliner Festspiele Media Library after the live concerts.&nbsp;In addition, On Demand offers from past years are available.

Musikfest Berlin in the Media Library

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The international Jazzfest Research Lab&nbsp;welcomes academics and students to take a critical look at the festival’s archive, its programmes, creators, musicians and – last but not least – its myths. In two seminars during the summer semester of 2024, students from the Berlin University of the Arts and the University of Hildesheim have explored the festival’s history from various perspectives. In this film, the participants give a first look at how they dealt with their research subject.

Introducing: Jazzfest Research Lab

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To mark its 60th anniversary, Jazzfest Berlin is celebrating the cultural diversity of the neighbouring district of Moabit in collaboration with around 35 official partners and initiatives and with over 350 participants of all ages.&nbsp;In June 2024, interviews were conducted with 20 partners who presented their perspectives, wishes and ideas for the Jazzfest Community Lab Moabit. You can get a first impression with this film.

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Curated by&nbsp;Meron Mendel and Saba-Nur Cheema&nbsp;

From 13 to 16 June 2024, the interdisciplinary themed days “Reflexes &amp; Reflections” on the Israel-Palestine conflict and its consequences for society in Germany took place at the Haus der Berliner Festspiele. You can now find video and audio recordings of the discourse events in the Berliner Festspiele Media Library!

Reflexes &amp; Reflections. 7 October, the war in Gaza and the debate in Germany

In the Media Library

Key Visual Musikfest Berlin 2025

Musikfest Berlin sw

Major Orchestras and Vocal Ensembles as Guests in Berlin

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The 10 Remarkable Productions 2024

On 26 January, the Theatertreffen’s jury of critics announced their selection of 10 remarkable productions for the 2024 Theatertreffen at a press conference. Our congratulations go to the nominated production teams and all participants! The programme will be published on 5 April.

Theatertreffen 2024

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The massacre, hostage-taking and rocket attacks by Hamas have shaken us deeply. The grue-some attack on Israel on 7&nbsp;October left us stunned and initially lost for words.

The Berliner Festspiele on Current Events in Israel, Gaza and Germany

With this letter of intent, we, the signing cultural organizations, express our intention to welcome, host and stage Ukrainian theatre artists in our venues, to make Ukrainian dramatic work visible to the European community.

Support of the Ukrainian Cultural Scene

More Berliner Festspiele

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Fallback-Bild Tanztreffen der Jugend 2025

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53&nbsp;ensembles from 13&nbsp;federal states have submitted their works for the 12th&nbsp;Tanztreffen der Jugend.&nbsp;The eight award-winning works selected by the jury will be presented from 27 September to 3 October during the Tanztreffen der Jugend at the Haus der Berliner Festspiele.

Tanztreffen der Jugend

Fallback-Bild Performing Arts Season

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From October 2025 to January 2026, the Performing Arts Season will present outstanding international productions from the fields of dance, theatre and performance at the Haus der Berliner Festspiele and the Gropius Bau. The programme schedule is online, advance ticket sale is on. The current edition focuses on the fragility and dynamics of identity, especially in times of social change and marginalization.

Performing Arts Season

Fallback-Bild Jazzfest Berlin

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This year’s Jazzfest Berlin is welcoming 120&nbsp;international musicians from more than 20&nbsp;countries to Berlin, spanning an artistically diverse range, from free improvisation to hip-hop and noise, from lyrical and melancholic tones to distorted guitar sounds and stuttering beats, and from introverted solo sets to thundering large ensembles.&nbsp;The programme has been published, advance ticket sales start on 18&nbsp;September 2025, 14:00.