Die Performing Arts Season 2025/26 findet vom 16. Oktober 2025 bis 25. Januar 2026 statt.&nbsp;Der Vorverkauf l&auml;uft.Auch f&uuml;r als ausverkauft markierte Veranstaltungen k&ouml;nnen gelegentlich wieder Tickets zur Verf&uuml;gung gestellt werden. Bitte besuchen Sie daher regelm&auml;&szlig;ig den Webshop. Eventuelle Resttickets sind zudem an der Abendkasse erh&auml;ltlich. &nbsp;

Performing Arts Season

Kommende Veranstaltungen

Ausstellungen

<h3>Mit</h3><a href="${link:{uuid:{e08ccce3-8fa1-44e1-92f9-9958bc55b772},repository:{artists},path:{/bfs-mediathek/B/merche-blasco}}}">Merche Blasco</a>, <a href="${link:{uuid:{ef24a45c-674e-4d42-bbb7-2b07da25b400},repository:{artists},path:{/bfs-mediathek/K/christian-kesten}}}">Christian Kesten</a>, <a href="${link:{uuid:{6176cabd-4367-475e-ae6d-671f5308e648},repository:{artists},path:{/bfs-mediathek/M/felicity-mangan}}}">Felicity Mangan</a>, <a href="${link:{uuid:{2b381415-ab3f-4d88-9db6-d23fb52bf008},repository:{artists},path:{/bfs-mediathek/N/Alex-Nowitz}}}">Alex Nowitz</a>, <a href="${link:{uuid:{b4c476ab-d6eb-46f9-98c5-35d4ef1081c2},repository:{artists},path:{/bfs-mediathek/W/ute-wassermann}}}">Ute Wasserman</a><h3>Projektentwicklung</h3><a href="${link:{uuid:{814aa11a-dad3-4078-b36c-974ded30b3f9},repository:{artists},path:{/bfs-mediathek/D/pooja-das}}}">Pooja Das</a> – Mitrecherche &amp; Koautorin (Publikation) <a href="${link:{uuid:{079744bd-7b3a-4e95-9585-de9e2dfe3756},repository:{artists},path:{/bfs-mediathek/R/tim-rutherford-johnson}}}">Tim Rutherford Johnson</a> – Lektorat der Buchpublikation <a href="${link:{uuid:{34122ea7-e81e-4ab6-b532-85c569721e35},repository:{artists},path:{/bfs-mediathek/T/priyanka-tagore}}}">Priyanka Tagore</a> – Haiku-Redakteurin <a href="${link:{uuid:{0ca8da6d-9220-4819-a565-cd1ffb0b2eb3},repository:{artists},path:{/bfs-mediathek/U/shikha-usgaonker}}}">Shikha Usgaonker</a> – Grafikdesign <a href="${link:{uuid:{cd662624-b598-4e25-b6e9-459e52a65116},repository:{artists},path:{/bfs-mediathek/B/subhadeep-biswas}}}">Subhadeep Biswas</a> – Technik <a href="${link:{uuid:{de9b9b9c-830b-4086-9a57-27a5024bda00},repository:{artists},path:{/bfs-mediathek/G/matt-gingold}}}">Matt Gingold</a> – Pianola-Code

Die in der daadgalerie ausgestellte Installation von Nandita Kumar (Fellow Musik &amp; Klang 2022) erinnert spielerisch an eine Zeitungspresse, die in einer Endlosschleife feststeckt. Die Arbeit kommentiert das st&auml;ndige Wiederk&auml;uen von falschen und manipulativen Fakten, mit denen Einzelpersonen und Organisationen die &ouml;ffentliche Meinung beeinflussen, um ihre eigenen Interessen zu sch&uuml;tzen. Sie ist eine Mahnung, dem Echo der Geschichte genau zuzuh&ouml;ren und die unstimmigen T&ouml;ne der Vergangenheit nicht gedankenlos nachzuspielen.

Angesichts der Herausforderungen und &ouml;kologischen Folgen des Klimawandels besch&auml;ftigt sich Nandita Kumar mit der Diskrepanz zwischen dem Wissen von Wissenschaft, Politik und breiter Bev&ouml;lkerung. W&auml;hrend Fake News die Klima- und Umweltwissenschaften seit Jahrzehnten plagen und den „Fortschritt“ verlangsamen oder ganz zum Erliegen bringen, haben die Informationsflut, die Komplexit&auml;t und der Mangel an Bedeutung dazu gef&uuml;hrt, dass sich die Menschen zu &auml;ngstlich und machtlos f&uuml;hlen, um einen echten &ouml;kologischen Wandel zu bewirken. Kumars Arbeit dekonstruiert die politische Rhetorik im Zusammenhang mit verschiedenen Umweltthemen, indem sie Aussagen von einflussreichen Einzelpersonen, PolitikerInnen und Organisationen zusammenstellt. Unter Verwendung ebenjener Methoden von Datenmanipulation und Fake News wurden die Aussagen durch einen „Haiku“-Generator umgewandelt, der per Algorithmus zu jeder unwahren Aussage ein Gedicht erstellt. Die daraus resultierenden einundneunzig Haikus, die einen musikalischen Code bilden, werden in einer etwa zw&ouml;lf Meter langen Partitur f&uuml;r Pianola wiedergegeben. Eine digitale Begleitpublikation erm&ouml;glicht den Besuchenden, jedes der Gedichte mit seiner urspr&uuml;nglichen Aussage in Verbindung zu bringen, w&auml;hrend weiterf&uuml;hrende Essays die Wahrheit hinter diesen Unwahrheiten erl&auml;utern.Die Klanginstallation wurde kollaborativ w&auml;hrend Kumars Aufenthalt im Rahmen des Berliner K&uuml;nstlerprogramms des DAAD entwickelt und umfasst f&uuml;nf Klangreisen, die die Elemente Erde, Wasser, Feuer, Luft und Leere repr&auml;sentieren. Sie gipfelt in einer Performance, bei der die Haikus zusammen mit dem Pianola vorgetragen werden, sowie einer Collage aus gefundenen Kl&auml;ngen und live entstehender Ger&auml;uschemacherei aus M&uuml;ll und recycelten Objekten.„Geschichte wiederholt sich nicht, aber sie reimt sich.“ – Mark Twain

Ausstellung

Highlights der MaerzMusik 2023

MaerzMusik 2023

MaerzMusik

daadgalerie

Nandita Kumar: From Paradigm to Paradigm, Into the Biomic Time

Lakbayan ist eine philippinische „Strategie des Protests, ein Organisationsinstrument, eine Propagandamaschine und ein Lobbymechanismus“ (Mong Palatino). Es handelt sich dabei um die landesweite und massenhafte Mobilisierung von b&auml;uerlichen Bewegungen, indigenen Bev&ouml;lkerungsgruppen und anderen Teilen der Gesellschaft, die sich j&auml;hrlich in der Hauptstadt versammeln und der Regierung ihre Forderungen unterbreiten. Inspiriert von dieser Tradition pr&auml;sentiert Dang A Dang Radio eine Sammlung von philippinischer Protestmusik und klanglichen Ausdrucksformen des Widerstands. Dieses Archiv wird anhand von „Listening Stations“ aus Tonaufnahmen, Text und visuellem Material zug&auml;nglich und erfahrbar gemacht.

W&auml;hrend eines Lakbayan ziehen Massen organisierter B&auml;uerinnen und Bauern, indigener Menschen und Landarbeiter*innen von den Peripherien in die Hauptstadt, um der Regierung ihre Forderungen vorzulegen. Wichtige Anliegen sind hierbei die Vertreibung indigener Bev&ouml;lkerungsgruppen durch in- und ausl&auml;ndische Pl&uuml;nderung, Fragen der Ern&auml;hrungssicherheit und anderer lokaler Herausforderungen, die Forderung nach der Wiederaufnahme von Friedensgespr&auml;chen sowie die Militarisierung und die Angriffe auf die l&auml;ndliche Bev&ouml;lkerung. Diese Proteste machen die gleichg&uuml;ltige Haltung der Regierung gegen&uuml;ber diesen Themen eindr&uuml;cklich deutlich.Ein einmonatiger Marsch und Meeres&uuml;berfahrten tragen die l&auml;ndlichen Proteste in entfernte Gemeinden, in denen die Bewegung vielleicht noch sehr schwach ist, und f&uuml;hren zu m&ouml;glichen neuen B&uuml;ndnissen und Unterst&uuml;tzer*innen, die „Informationen, Vorr&auml;te und Logistik“ bereitstellen k&ouml;nnen. Die Zeltlager in der Hauptstadt werden zu Orten f&uuml;r Bildung und materielle Unterst&uuml;tzung sowie zur „B&uuml;hne“ f&uuml;r politische Aktionen.Inspiriert von dieser Tradition pr&auml;sentiert Dang A Dang Radio „Lakbayan: Voices of Resistance from the Philippines“, eine Sammlung von Protestmusik und klanglichen Ausdrucksformen des Widerstands von den Philippinen. Dieses Archiv wird anhand von „Listening Stations “ aus Tonaufnahmen, Text und visuellem Material zug&auml;nglich gemacht, wodurch sich die Protestgeschichte des Landes erfahren l&auml;sst.Die Ausstellung pr&auml;sentiert eine generationen&uuml;bergreifende Auswahl an Klangdokumenten, die von den Klassikern des First Quarter Storm Movement bis zur aktuellen Generation von Aktivist*innen und Musiker*innen reicht. Begleitet wird das akustische Material von Hintergrundinformationen und Kontextualisierungen durch Liederb&uuml;cher, Plattencover, Plakate und Fotos aus der Sammlung von Dang A Dang Radio und anderen progressiven Organisationen.Ganz im Sinne des Lakbayan wird auch die Ausstellung die Zeugnisse der K&auml;mpfe aus den Peripherien „transportieren“ – nicht als Bitte um Gnade, sondern als Aufruf zur Solidarit&auml;t.Die Ausstellung zeigt die im Archiv gesammelten Themen sowie die Art, wie diese sich in der Musik und anderen Klangformen &auml;u&szlig;ern. So soll nicht nur die Verschlechterung der Lebensbedingungen und die Unterdr&uuml;ckung gezeigt, sondern vor allem der Sound von widerst&auml;ndigen Bewegungen erfahrbar gemacht werden, die an Einfluss gewinnen und durchaus politische Macht aus&uuml;ben.

SAVVY Contemporary

Lakbayan

Ein neuer Raum des offenen Austauschs und pers&ouml;nlichen Studiums entsteht mit der „Library of MaerzMusik“, zu der das Festival t&auml;glich ab 14:00 Uhr bei freiem Eintritt einl&auml;dt. In dieser modularen Bibliothek im Festspielhaus begegnen sich K&uuml;nstler*innen und Publikum in interaktiven Formaten, Vortr&auml;gen und k&uuml;nstlerischen Interventionen.

Haus der Berliner Festspiele, Oberes Foyer

Haus der Berliner Festspiele, Oberes&nbsp;Foyer

Library of MaerzMusik

Vergangene Veranstaltungen

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Reflexe und Reflexionen

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Die Berliner Festspiele präsentieren eine Performing Arts Season, die jedes Jahr im Herbst und Winter ein Panorama internationaler Tanz-, Theater- und Performanceaufführungen auf die Bühne des Festspielhauses und in den Gropius Bau bringt.

Fallback-Bild Performing Arts Season

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Heute keine Veranstaltungen der Performing Arts Season

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Performing Arts Season 2025/26

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Key Visual Performing Arts Season 2025

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Der Spielplan ist online; der Vorverkauf l&auml;uft.

Ein Panorama internationaler Tanz-, Theater- und Performanceauff&uuml;hrungen

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Die zweite Ausgabe der Reihe besch&auml;ftigte sich von Oktober 2024 bis Januar 2025 schwerpunktm&auml;&szlig;ig mit Fragen von Erinnerung und &Uuml;berlieferung in der zeitgen&ouml;ssischen darstellenden Kunst. Ein Fokus lag dabei auf der New Yorker Tanz- und Performanceszene.

Performing Arts Season 2024/25

Trailer, Performing Arts Season 2024/25, Design: 3pc

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Performing Arts Season 2024: Überblick

Performing Arts Season: &Uuml;berblick

pictures

Galerie 2024/25

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teasers

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Yoko Ono war ihrer Zeit voraus – und hat mit ihrer k&uuml;nstlerischen Arbeit seit den 1950er Jahren Kunst, Musik und politischen Aktivismus entscheidend gepr&auml;gt. Mit einer gro&szlig;en Einzelausstellung w&uuml;rdigt der Gropius Bau das wegweisende Schaffen der K&uuml;nstlerin.

YOKO ONO: MUSIC OF THE MIND

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Tanz im August ist ein Festival f&uuml;r zeitgen&ouml;ssischen Tanz in Berlin und wird von HAU Hebbel am Ufer pr&auml;sentiert. Mit drei Produktionen ist es auch in diesem Jahr wieder zu Gast im Haus der Berliner Festspiele. Einige Programmhighlights sind bereits im Vorverkauf.

Tanz im August

Fallback-Bild Musikfest Berlin

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Schon jetzt sind acht ausgew&auml;hlte Konzert-Highlights des Musikfest Berlin 2025 ver&ouml;ffentlicht und im Vorverkauf. Dazu geh&ouml;ren Gastspiele der weltbesten Sinfonieorchester und Ch&ouml;re aus den Niederlanden, Frankreich, Belgien und Italien, die nur selten in Berlin zu h&ouml;ren sind.

Musikfest Berlin

Fallback-Bild Tanztreffen der Jugend 2025

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In diesem Jahr haben sich 53&nbsp;Ensembles aus ganz Deutschland f&uuml;r das Tanztreffen der Jugend beworben. 8&nbsp;junge Ensembles zwischen zeitgen&ouml;ssischem und urbanem Tanz wurden von der Jury in die Endauswahl gew&auml;hlt. Im Herbst zeigen sie ihre Arbeiten im Haus der Berliner Festspiele.

Tanztreffen der Jugend

Mehr Berliner Festspiele

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Performing-Exiles-2025_3_zu_2

Performing Exiles ist ein internationales und interdisziplin&auml;res Festival der Berliner Festspiele, das diasporische Lebenswelten in der Stadt Berlin sichtbar macht und der Frage nachgeht, was der Begriff Exil heute bedeutet. Eine Vorschau des Programms ist bereits ver&ouml;ffentlicht.

Performing Exiles

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Trisha Brown Dance Company &amp; Noé&nbsp;Soulier

Glacial Decoy / In the Fall / Working Title

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Die n&auml;chsten Veranstaltungen

Wir bedanken uns bei allen K&uuml;nstler*innen, Beteiligten und Ihnen, unserem Publikum, f&uuml;r eine gro&szlig;artige Performing Arts Season 2024/25 voller bewegender Momente! Wir sind bereits mitten in den Vorbereitungen f&uuml;r die n&auml;chste Season, die von Oktober 2025 bis Januar 2026 ein neues Panorama internationaler Tanz-, Theater- und Performanceauff&uuml;hrungen im Haus der Berliner Festspiele und im Gropius Bau pr&auml;sentieren wird. Erste Informationen zum Programm gibt es Ende Februar.&nbsp;

Danke f&uuml;r 2024/25 und Ausblick auf 2025/26

Die Berliner Festspiele pr&auml;sentieren ab Oktober 2023 eine Performing Arts Season, die jedes Jahr im Herbst und Winter ein Panorama internationaler Tanz-, Theater- und Performanceauff&uuml;hrungen auf die B&uuml;hne des Festspielhauses und in den Gropius Bau bringen wird. Einige der gezeigten Arbeiten werden von den Berliner Festspielen koproduziert oder in Berlin produziert. Kurator und Programmleiter der Performing Arts Season der Berliner Festspiele ist der Dramaturg Yusuke Hashimoto.

Trailer Performing Arts Season 2023/2024, Design: 3pc

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Teaser Performing Arts Season

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Texte und Videos zu K&uuml;nstler*innen und Veranstaltungen der Performing Arts Season, darunter die Aufzeichnung der Lecture der Choreografin und T&auml;nzerin Lucinda Childs, finden Sie in der Berliner Festspiele Mediathek.

In der Mediathek

Kultureller Pluralismus ist kein neues Ph&auml;nomen; es gibt ihn seit langem in V&ouml;lkern, Nationen und Gemeinschaften. Schon in pr&auml;historischen Zeiten bewegten sich die Menschen auf ihrer Suche nach Nahrung, Wasser und Schutz von einem Ort zum anderen. Ihre Migrationsmuster wurden durch Klima, Verf&uuml;gbarkeit von Ressourcen und Interaktionen mit anderen beeinflusst; sp&auml;ter kamen Imperialismus und wirtschaftliche Ambitionen hinzu. Die so entstandenen Lebensgemeinschaften mit ihren Verhaltensweisen und den Sprachen, Gesten und kulturellen &Uuml;berlieferungen, die sie miteinander austauschten und teilten, pr&auml;gten die Identit&auml;t der Menschen ebenso wie Nationen und Gemeinschaften, und nicht selten zu einem hohen Preis. Diese multidimensionale Diversit&auml;t und Pluralit&auml;t geh&ouml;rte zwar schon immer zur Geschichte der Menschheit, die heutige globale Homogenisierung stellt Traditionen, lokale Sprachen und kulturelles Erbe jedoch vor erhebliche Herausforderungen. Dies f&uuml;hrt wiederum dazu, dass in vielen Regionen und L&auml;ndern starre, stereotype und essentialistische Konzepte von Identit&auml;t wieder an Einfluss gewinnen. Vor dem Hintergrund dieser Entwicklungen m&ouml;chte die Performing Arts Season 2025/26 Arbeiten zusammenbringen, die Binarit&auml;ten ebenso wie einzelne, nicht miteinander verbundene Identit&auml;ten untersuchen und &uuml;ber die Vernetzung der Welt und des Selbst in seiner G&auml;nze nachdenken – &uuml;ber das, was Édouard Glissant die „All-Welt“ (Tout-monde) nennt.Die dritte Ausgabe der Performing Arts Season formuliert diese Konzepte von Identit&auml;t aus der Perspektive der darstellenden K&uuml;nste als verg&auml;ngliches, auf Verst&auml;ndigung und Beziehungen basiertes Ph&auml;nomen. Sie pr&auml;sentiert ausgew&auml;hlte Tanz-, Theater- und Performance-Arbeiten, die die Idee einer auf Mehrheiten und Minderheiten basierten Gesellschaft verwerfen, welche nicht-europ&auml;ischen K&uuml;nstler*innen nicht selten einen gewissen Minderheitenstatus zuschreibt. Die St&uuml;cke von Eun-Me Ahn, Gisèle Vienne und Étienne Bideau-Rey, William Kentridge, Akram Khan Company, Nina Laisné, François Chaignaud und Nadia Larcher, Thorsten Lensing und Ligia Lewis setzen sich mit Themen wie Prekarit&auml;t von Identit&auml;t, Vertreibung, Kreolisierung und Transnationalit&auml;t auseinander und unterstreichen damit, wie kraftvoll die darstellende Kunst unsere gemeinsamen und doch diversen Erfahrungen beschreiben und artikulieren kann.

„Wer bin ich?“ – diese Frage ist so alt wie die Menschheit selbst und wird in aller Welt gestellt, mal als philosophische &Uuml;berlegung, mal ganz konkret. Ungeachtet unserer komplexen, sich stetig ver&auml;ndernder Realit&auml;ten und pluralistischer Gesellschaften besitzt die Annahme eines gleichbleibenden Selbst noch eine gewisse Glaubw&uuml;rdigkeit und f&uuml;hrt zu politischen und gesellschaftlichen Debatten. Dieses schwer fassbare und oft fragw&uuml;rdige Konzept von „Identit&auml;t“ bildet den Ausgangspunkt der Performing Arts Season 2025/26.

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Performing Arts Season 2025: Previously on PAS

Impressionen aus den letzten Jahren

W&auml;hrend der Herbst- und Wintermonate pr&auml;sentiert die Performing Arts Season der Berliner Festspiele seit 2023 ein Panorama herausragender internationaler Produktionen aus Tanz, Theater und Performance im Haus der Berliner Festspiele und im Gropius Bau. Einige der gezeigten Auff&uuml;hrungen werden von den Berliner Festspielen koproduziert oder eigens in Berlin produziert.

Die Performing Arts Season

Die Werke, die in der Performing Arts Season 2025/26 pr&auml;sentiert werden, gehen &uuml;ber einfache Darstellungen von Identit&auml;t hinaus und greifen vielmehr deren Prekarit&auml;t sowie die Vielfalt ihrer Facetten und Widerspr&uuml;chlichkeiten auf. Sie erforschen Verbindungen und Unterschiede und betonen nicht das, was uns trennt, sondern das, was uns vereint, sowohl als Individuen als auch als Kollektiv. So st&auml;rken sie die Gemeinsamkeiten unseres gemeinschaftlichen Erlebens und die Aussagekraft der darstellenden K&uuml;nste.

Das Programm

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Festivals & Programmreihen

Berliner Festspiele

Die Werke, die in der Performing Arts Season 2025/26 pr&auml;sentiert werden, gehen &uuml;ber einfache Darstellungen von Identit&auml;t hinaus und greifen vielmehr deren Prekarit&auml;t sowie die Vielfalt ihrer Facetten und Widerspr&uuml;chlichkeiten auf. Sie erforschen Verbindungen und Unterschiede und betonen nicht das, was uns trennt, sondern das, was uns vereint, sowohl als Individuen als auch als Kollektiv. So st&auml;rken sie die Gemeinsamkeiten unseres gemeinschaftlichen Erlebens und die Aussagekraft der darstellenden K&uuml;nste.

Programm 2025/26

2025/26

Die Performing Arts Season 2025/26 findet vom 16. Oktober 2025 bis 25. Januar 2026 statt.&nbsp;Der Vorverkauf l&auml;uft.

Auch f&uuml;r als ausverkauft markierte Veranstaltungen k&ouml;nnen gelegentlich wieder Tickets zur Verf&uuml;gung gestellt werden. Bitte besuchen Sie daher regelm&auml;&szlig;ig den Webshop. Eventuelle Resttickets sind zudem an der Abendkasse erh&auml;ltlich. 
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Programm

Heute keine Veranstaltungen der Berliner Festspiele

Ausstellungen & Projekte

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37.&nbsp;Internationales Festival Berlin

Tanz im August

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Das internationale literaturfestival berlin, kurz ilb, gilt als eines der bedeutsamsten Literaturfestivals der Welt.

25. internationales literaturfestival berlin

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Einige unserer diesj&auml;hrigen Veranstaltungen k&ouml;nnen Sie nach der Live-Auff&uuml;hrung digital in der Mediathek der Berliner Festspiele h&ouml;ren.&nbsp;Au&szlig;erdem stehen On Demand-Angebote aus vergangenen Jahren zur Verf&uuml;gung.

Musikfest Berlin in der Mediathek

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Das internationale Jazzfest Research Lab l&auml;dt unter anderen Wissenschaftler*innen und Studierende ein, sich kritisch mit dem Archiv des Festivals, seinen Programmen, Macher*innen, Musiker*innen und nicht zuletzt seinen Mythen auseinanderzusetzen.&nbsp;Im Sommersemester 2024 besch&auml;ftigten sich Studierende der Universit&auml;t der K&uuml;nste Berlin sowie der Universit&auml;t Hildesheim in zwei Seminaren mit der Geschichte des Jazzfest Berlin unter verschiedenen Aspekten. In diesem Film geben die Beteiligten einen ersten Einblick, wie es ihnen mit dem Untersuchungsgegenstand ergangen ist

Introducing: Jazzfest Research Lab

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Anl&auml;sslich seines 60-j&auml;hrigen Jubil&auml;ums feiert das Jazzfest Berlin in Zusammenarbeit mit circa 35 Partner*innen und Initiativen und unter Einbeziehung von &uuml;ber 350 Teilnehmenden aller Altersgruppen die kulturelle Vielfalt des Nachbarkiezes Moabit.&nbsp;Im Juni 2024 wurden stellvertretend mit 20 Partner*innen Interviews gef&uuml;hrt, die ihre Perspektiven, W&uuml;nsche und Ideen f&uuml;r das Jazzfest Community Lab Moabit vorstellen. Einen ersten Einblick bekommen Sie in diesem Film.

Introducing: Jazzfest Community Lab Moabit