Solistenensemble des DSO Berlin

Das Programm zeigt, wie sorgsam die Verschränkung großer Traditionen durchdacht sein will, wenn sie nicht nur die Oberfläche streifen soll. Die Komponistengruppe um Joji Yuasa und Toru Takemitsu machte die sich Verfahren der westlichen Avantgarde zu Eigen, um dadurch die japanischen Überlieferungen aufzubrechen und neu zu „verorten“. Musik wurde verstanden als geistiger Prozess, ganz im Sinne der europäischen Neuerer. Hans Zender, fand seinerseits in der Form der japanischen Haiku-Dichtung einen Weg, seine Tonsprache zu konzentrieren und die musikalische Zeit ins Schweben zu bringen.

Gerhardt Müller-Goldboom nahm „die Reduktion des Materials bei gleichzeitiger Ausweitung des Inhaltlichen“ zum Ausgangspunkt für sabi – der Begriff bezeichnet ursprünglich das Erspüren von Schönheit, wurde dann für die ästhetische Grundhaltung der Haikus verwandt. Erfahrungen des buddhistischen Mönchsgesangs brechen sich in Giacinto Scelsis Ho, einer Gesangsmeditation um einen Ton. Toshio Hosokawa aber projizierte Klangformen der zeremoniellen höfischen Musik in die Denkwelt der europäischen Avantgarde und versetzte sie in Hörperspektiven, die denen der chinesischen Landschaftsmalerei gleichen.