Tanzende Idioten

Goldie tut, was sie am liebsten tut: Sie baut ihr Haus um. Ihre Freude dabei ist ebenso ansteckend wie verstörend, denn Goldie ist schwer krank. Sie möchte das Beste geben mit einem Körper, der sie aufgibt. Sie weiß, dass sie im Sterben liegt, gibt es aber nicht gerne zu und plant eine Zukunft, die sie nicht mehr hat. Ihr Kater Apollo genießt ihre zunehmende Schwäche: Endlich kann er ungestört auf ihr herumliegen und endlos vor sich hin schnarchen. Goldie sagt ihm all das, was man Menschen nicht sagen darf. Fürchterliches Zeug! 
Plötzlich klingelt es und Goldies frisch verliebter Vater steht mit seiner Geliebten vor der Tür. Die beiden sind mit ihrem Wohnmobil auf dem Weg zum Meer und statten Goldie einen spontanen Überraschungsbesuch ab. Vollkommen unerwartet findet sich der vor Glück beinahe platzende Vater am Sterbebett der eigenen Tochter wieder. Er glaubt sich am Anfang, sie weiß sich am Ende.
In Goldies Zimmer flutet noch einmal die ganze Welt hinein, all das, wovon der Abschied schwerfällt: Wälder, Tiere, das Meer. Im zweiten Teil des Abends wird Goldies Sterben erzählt. Der Lebensraum Erde wird verlassen und aus ihrem Zimmer wird innerhalb von Sekunden der Weltraum.

Ausgangspunkt des gesamten Projekts waren zwei Sätze aus einer Erzählung von Denis Johnson. Er beschreibt darin einen Mann, der im Sterben liegt und Umbaupläne zeichnet. Auf ihm liegt seine Katze und schläft. Von dieser Grundsituation ausgehend schrieb Thorsten Lensing den Text zu „Tanzende Idioten“, in dem er auch immer wieder Formulierungen, Fragmente und Dialoge aus anderen Johnson-Werken aufgreift. Über sich und seine Arbeit sagte Johnson: „Ich würde meine Figuren genauso beschreiben wie mich selbst: Wir sind tanzende Idioten.“
Denis Johnson zählt zu den bedeutendsten US-amerikanischen Gegenwartsautor*innen und wird von Kollegen wie Jonathan Franzen, Philip Roth und David Foster Wallace für seine „Gänsehaut erzeugende“, „uneitel direkte“ und „brutal komische“ Prosa hochverehrt.

Regisseur Thorsten Lensing inszeniert seit Mitte der 1990er-Jahre freie Produktionen, zumeist in Koproduktion mit Theatern und Festivals wie dem Schauspielhaus Zürich, den Sophiensælen in Berlin, Kampnagel Hamburg, dem Künstler*innenhaus Mousonturm in Frankfurt, dem Düsseldorfer Schauspielhaus, dem Theater im Pumpenhaus in Münster, dem Grand Théâtre de la Ville de Luxembourg, den Ruhrfestspielen Recklinghausen, dem Schauspiel Stuttgart, den Münchener Kammerspielen und deSingel in Antwerpen. Dabei arbeitet er stets mit einem festen Stamm an herausragenden Schauspieler*innen. Nach Romanbearbeitungen von Fjodor M. Dostojewskis „Die Brüder Karamasow“ (Friedrich-Luft-Preis 2014) und David Foster Wallaces „Unendlicher Spaß“ (2019 eingeladen zum Theatertreffen) leitete die Präsentation von Thorsten Lensings erstem selbst geschriebenen Stück „Verrückt nach Trost“ (2022 Uraufführung bei den Salzburger Festspielen) im Rahmen der Performing Arts Season 2024/25 eine langfristige Zusammenarbeit mit den Berliner Festspielen ein. Diese Kooperation mit dem in Berlin ansässigen, europaweit erfolgreichen Regisseur und Autor erfährt durch die Uraufführung von „Tanzende Idioten“ ihre Fortsetzung.