Theatertreffen der Jugend

Die prämierten Arbeiten der 47. Ausgabe des Theatertreffen der Jugend sind gleichsam kraftvoll und sensibel. Alle jungen Theaterschaffenden eint ein ausgeprägtes politisches Anliegen und das Verantwortungsbewusstsein für die Zukunft, das sie durch ihre theatralen Arbeiten zum Ausdruck bringen. Die vielfach personenstarken Ensembles vertreten unterschiedliche Perspektiven und kulturelle Hintergründe, nicht selten sind mehrere Sprachen auf der Bühne zu hören. Die Produktionen entführen uns in den Keller eines Wohnhauses, nach Delphi vor das Tor der Götter, ins Wunderland, in das Universum von Held*innen, geleiten uns durch die fünf Stadien der Trauer, in ein Hinterhaus nach Amsterdam und bis ins Angesicht des Todes.

Die Stücke beschäftigen sich mit dem Erwachsenwerden im Kontext von Flucht, Migration und Polykrisen. Welche Held*innen braucht es heute, um die Welt zu retten? Die jungen Künstler*innen reflektieren Identitätsentwicklung unter dem Einfluss von Social Media und die Suche nach dem eigenen Platz in der Gesellschaft als junge Menschen mit und ohne Behinderung. Thematisiert werden Ängste, Trauer als privates und kollektives gesellschaftliches Phänomen, Gefühle von Macht und Ohnmacht. Ein rein männlich gelesenes Ensemble spürt dem „männlichen Erbe“ nach und begibt sich auf die Suche nach zukünftigen Rollenbildern. Ein weiteres Ensemble beschäftigt sich mit dem Leben und Wirken von Anne Frank. So wird Erinnerung zur wichtigen Arbeit an der Gegenwart.

Zu erleben sind Performances, inklusive und intergenerative Produktionen, äußerst physische Bühnensprachen mit Tanz und Choreografien, Videokunst, Musiktheater mit Live-Musik und Original-Kompositionen, dokumentarisches Theater, mythologische Stoffe und Figurentheater. Hier betreten junge Künstler*innen die Bühne, die überzeugt sind von der tiefen Notwendigkeit, ihre Anliegen zu formulieren.

Vielen Dank an die Jury für das Suchen und Finden dieser bemerkenswerten Theaterarbeiten. Zu tiefem Dank verpflichtet bin ich allen Kolleg*innen der Berliner Festspiele, die mit vollem Einsatz ihr Bestes geben, diese jungen Theaterarbeiten strahlen zu lassen. Dem Team der Treffen junge Szene gebührt all meine Hochachtung und Dankbarkeit für die liebevolle und unermüdliche Arbeit an diesem Festival.

Ohne die engagierte, treue und beispielhafte Förderung des Bundesministeriums für Bildung, Familie, Senioren, Frauen und Jugend wäre dieses besondere Treffen junger Theaterschaffender nicht möglich. Für Ihre Unterstützung bin ich Ihnen dankbar und verbunden.

Mein Dank geht in diesem Jahr auch jenseits unseres Bundeswettbewerbs ausdrücklich an alle Künstler*innen, Regisseur*innen, Lehrenden und Gruppenleitungen, die mit großem Einsatz und Energie Kreativräume für junge Theaterschaffende und Menschen öffnen und auch erhalten. Die künstlerischen Ergebnisse dürfen wir mit großer Freude jährlich im Rahmen unserer Treffen präsentieren. Die Arbeit dieser Menschen erweitert Horizonte, bereichert Perspektiven, lässt junge Menschen so vielseitig und intensiv lernen, und kann Leben verändern. Ebenso danke ich allen fördernden Akteur*innen, Institutionen und kulturpolitischen Entscheidungstragenden für die Ermöglichung dieser Räume. Seien Sie gewiss, dies ist eine Investition in die Zukunft, in die Zukunft junger Menschen, aber auch in die Zukunft unserer demokratischen Gesellschaft. Wir benötigen Klugheit, Kreativität, Weitblick und Empathie, um den zukünftigen Herausforderungen gewachsen zu sein.

Liebe Künstler*innen des Theatertreffen der Jugend – ihr baut die Zukunft, jetzt! Herzlich willkommen und danke, dass ihr da seid!

Susanne Chrudina
Leiterin Treffen junge Szene