Beratung und Anmeldung: Museumsinformation Berlin Tel +49 30 247 49-888 Fax +49 30 247 49-883 <a href="museumsinformation@kulturprojekte-berlin.de">museumsinformation@kulturprojekte-berlin.de</a>

Gropius Bau

Gropius Bau 2023

Lehrerführung zur Ausstellung „Hans Richter“

Lehrerf&uuml;hrung zur Ausstellung „Hans Richter“

appHeaderButtons0

Gropius Bau linksbündig_neu

appHeaderMenuFestivals0

links0

links1

appHeaderMenuGroups0

links2

links3

links4

links5

appHeaderMenuGroups1

appHeaderMenuGroups2

appHeaderMenuGroups3

appHeaderMenuLinks0

appHeaderMenuLinks1

cookieConsent

Berliner Festspiele linksbündig_neu

appFooterBfsLogo

Jazzfest Berlin linksbündig_neu

appFooterFestivals0

MaerzMusik linksbündig_neu

appFooterFestivals1

Musikfest Berlin linksbündig_neu

appFooterFestivals2

Performing Arts Season_neu

appFooterFestivals3

Reflexe und Reflexionen

appFooterFestivals4

Theatertreffen linksbündig_neu

appFooterFestivals5

Treffen junge Szene linksbündig_neu

appFooterFestivals6

appFooterLinks0

appFooterLinks1

appFooterLinks2

appFooterLinks3

appFooterLinks4

appFooterLinks5

appFooterLinks6

appFooterLinks7

appFooterLinks8

appFooterSocials0

appFooterSocials1

appFooterSocials2

BKM-Logo_deutsch

appFooterSponsors0

Mitten in Berlin gelegen, ist der Gropius Bau ein lebendiger Ort für Begegnungen mit Kunst und miteinander. Als international bedeutendes Ausstellungshaus bietet er Raum für große Ausstellungen und Performances zeitgenössischer Künstler*innen. 

Fallback-Bild Gropius Bau

gropius-bau-config

ctas0

ctas

smartInfo

Unsere Ausstellungen und Veranstaltungen in der &Uuml;bersicht

Alle Highlights in unserem Newsletter

visibility

gb24_Tiravanija_OnMakingLess_3_2

Die Praxis – Was K&uuml;nstler*innen bewegt&nbsp;ist eine neue Buchreihe des Gropius Bau, die K&uuml;nstler*innen einl&auml;dt, eine T&auml;tigkeit in den Mittelpunkt zu stellen, die sie aus&uuml;ben, die sie beeinflusst hat oder die sie schon lange begleitet. Im ersten Band der Reihe, &Uuml;ber das Weniger Machen, stellt der K&uuml;nstler Rirkrit Tiravanija verschiedene Ideen und Ans&auml;tze zu diesem Thema vor.

Die Praxis – Was K&uuml;nstler*innen bewegt

gb25_spaetschicht_juli_3x2

F&uuml;r die zweite Ausgabe unserer neuen Veranstaltungsreihe&nbsp;Sp&auml;tschicht&nbsp;laden wir gemeinsam mit der Volksb&uuml;hne am Rosa-Luxemburg-Platz zu einem kostenfrei zug&auml;nglichen Live-Programm mit einer Buchvorstellung samt Gespr&auml;ch mit Vaginal Davis, einem Screening des Berliner Kunstkollektivs CHEAP, einem DJ-Set von Bobby Beethoven und Konzerten von Dylan Kerr und Cortisa Star.

Sp&auml;tschicht x Volksb&uuml;hne

gb25_yoko_ono_glass_hammer_keyvisual

YOKO ONO: MUSIC OF THE MIND

gb24_braetsch_baubau_header

Nur noch bis 19. Januar 2025 – im M&auml;rz sind wir wieder f&uuml;r euch da! 🐛

BAUBAU

01115

teasers

ctaButton

Performing-Exiles-2025_3_zu_2

teasers0

Performing Exiles ist ein internationales und interdisziplin&auml;res Festival der Berliner Festspiele, das diasporische Lebenswelten in der Stadt Berlin sichtbar macht und der Frage nachgeht, was der Begriff Exil heute bedeutet. Eine Vorschau des Programms ist bereits ver&ouml;ffentlicht.

Performing Exiles

bfs25_tanz_im_august_3zu2

teasers1

Tanz im August ist ein Festival f&uuml;r zeitgen&ouml;ssischen Tanz in Berlin und wird von HAU Hebbel am Ufer pr&auml;sentiert. Mit drei Produktionen ist es auch in diesem Jahr wieder zu Gast im Haus der Berliner Festspiele. Einige Programmhighlights sind bereits im Vorverkauf.

Tanz im August

Fallback-Bild Musikfest Berlin

teasers2

Schon jetzt sind acht ausgew&auml;hlte Konzert-Highlights des Musikfest Berlin 2025 ver&ouml;ffentlicht und im Vorverkauf. Dazu geh&ouml;ren Gastspiele der weltbesten Sinfonieorchester und Ch&ouml;re aus den Niederlanden, Frankreich, Belgien und Italien, die nur selten in Berlin zu h&ouml;ren sind.

Musikfest Berlin

bfs25_internationales_literaturfestival_berlin

teasers3

Das internationale literaturfestival berlin, kurz ilb, gilt als eines der bedeutsamsten Literaturfestivals der Welt. &nbsp;Das Programm des 25.&nbsp;ilb findet vom 11. bis 20.&nbsp;September, das Junge Programm vom 15. bis 24.&nbsp;September 2025 statt. Hauptspielort ist das Haus der Berliner Festspiele. Weitere Spielorte des Jungen Programms sind das Theater an der Parkaue und die gelbe Villa.

25. internationales literaturfestival berlin

Mehr Berliner Festspiele

gb24_braetsch_baubau_teaser

Ein Spielort f&uuml;r Kinder

Spielen, lachen, laut sein, toben, nichts tun – und das in einem Ausstellungshaus! Mit BAUBAU hat die K&uuml;nstlerin Kerstin Br&auml;tsch einen kostenlosen Spielort f&uuml;r Kinder gestaltet, in dem mehr erlaubt ist als verboten. Bunte Wandtapeten, Strukturen, Objekte und eine Reihe von „Loose Parts“ (losen Materialien) formen im Erdgeschoss des Gropius Bau R&auml;ume, die keine festen Vorgaben machen, sondern durch die Aktivit&auml;ten der Kinder bestimmt werden.&nbsp;

BAUBAU

Spielen in der Stadt

Eine kurze Geschichte von 1900 bis heute

Welche Bedeutung wurde und wird dem Spiel im &ouml;ffentlichen Raum heute gegeben? Als Erweiterung von BAUBAU, unserem kostenlosen Spielort f&uuml;r Kinder, sp&uuml;rt Gabriela Burkhalters Pr&auml;sentation&nbsp;Spielen in der Stadt&nbsp;der Geschichte des Spielplatzes seit seiner Entstehung um 1900 bis heute nach. Die kostenlos zug&auml;ngliche Pr&auml;sentation ist in zwei R&auml;umen neben dem Eingang des Spielorts zu sehen.

Spielen in der Stadt

Aktuell im Gropius Bau

BAUBAUEin Spielort f&uuml;r Kinder

gb24_tiravanija_bon voyage

Seit mehr als drei Jahrzehnten erweitert Rirkrit Tiravanija die Vorstellung davon, was in Ausstellungen m&ouml;glich ist. Als Teil seiner Praxis schafft der K&uuml;nstler Situationen, in denen gegessen und getrunken, gespielt und geruht werden kann.&nbsp;Dabei entstehen R&auml;ume f&uuml;r zuf&auml;llige Begegnungen, soziale Beziehungen und deren Scheitern – kurz gesagt: f&uuml;r das Leben. In&nbsp;DAS GL&Uuml;CK IST NICHT IMMER LUSTIG&nbsp;zeigt der Gropius Bau &uuml;ber 80 Werke des K&uuml;nstlers, die zwischen 1987 und 2024 entstanden sind.

Rirkrit Tiravanija:&nbsp;DAS GL&Uuml;CK IST NICHT IMMER LUSTIG

gb25_spaetschicht_3zu2

Mit Queer Ping Pong, der Klasse Jimmy Robert, Team Ping Pong, Planningtorock, Meg10 und Wa22ermann

Sp&auml;tschicht x Pop-Kultur Festival

Mitten in Berlin gelegen, ist der Gropius Bau ein lebendiger Ort f&uuml;r Begegnungen mit Kunst und miteinander. Als international bedeutendes Ausstellungshaus bietet er Raum f&uuml;r gro&szlig;e Ausstellungen und Performances zeitgen&ouml;ssischer K&uuml;nstler*innen. Austausch, Diskussion und das Zusammenbringen lokaler und globaler Perspektiven stehen im Mittelpunkt unterschiedlicher Veranstaltungen.

&Uuml;ber den Gropius Bau

Unser Fr&uuml;hjahrsprogramm startet Mitte M&auml;rz mit dem wiederer&ouml;ffneten Spielort <a href="${link:{uuid:{df42e57d-a14a-4b44-a5e4-9d3e7dcab5a6},repository:{website},path:{/bfs-de/gropius-bau/programm/baubau}}}">BAUBAU</a> (ab 22. M&auml;rz)&nbsp;und den Ausstellungen <a href="${link:{uuid:{55d64239-53fe-4b12-8567-a63191c6cae4},repository:{website},path:{/bfs-de/gropius-bau/programm/2025/ausstellungen/vaginal-davis}}}">Vaginal Davis: Fabelhaftes Produkt</a>&nbsp;(ab 21. M&auml;rz)&nbsp;und <a href="${link:{uuid:{9618c701-bd05-432e-b688-5943e1f7fc57},repository:{website},path:{/bfs-de/gropius-bau/programm/2025/ausstellungen/yoko-ono}}}">YOKO ONO: MUSIC OF THE MIND</a>&nbsp;(ab 11. April). Weitere Details zu unseren &Ouml;ffnungszeiten und&nbsp;Tickets&nbsp;findet ihr unter <a href="${link:{uuid:{62c3018b-bb40-46ce-8019-646ec5cd2e4a},repository:{website},path:{/bfs-de/gropius-bau/besuch/informationen}}}">Informationen &amp; Tickets</a>. Wir freuen uns auf euch!

Wir sehen uns im M&auml;rz!

gb24_prisma_tours

Jetzt downloaden

Zug&auml;nglicher werden – mithilfe von K&uuml;nstlicher Intelligenz: Mit der neuen KI-basierten App Gropius Bau Prisma k&ouml;nnt ihr Texte in den Ausstellungen in &uuml;ber 36 Sprachen &uuml;bersetzen, als Audio abspielen, Fragen zu den gezeigten Arbeiten stellen und euch w&auml;hrend Veranstaltungen Untertitel in verschiedenen Sprachen anzeigen lassen.&nbsp;

Gropius Bau Prisma

Key Visual Neu

20 Jahre nachdem die K&uuml;nstlerin, Autorin und Performerin Vaginal Davis von Los Angeles nach Berlin zog, zeigt der Gropius Bau die erste umfassende Einzelausstellung ihres Werks in Deutschland. In ihrem wegweisenden Schaffen verbinden sich Punk und Glamour, queerer Aktivismus und Schwarze Gegenkultur sowie Widerstand und Begehren.&nbsp;Vaginal Davis: Fabelhaftes Produkt&nbsp;vereint Installationen, Malereien, Video- und Filmarbeiten, Zines, Texte, Musik sowie Performance und bietet einen &Uuml;berblick &uuml;ber Davis’ vielschichtige Praxis und ihre k&uuml;nstlerischen Zusammenarbeiten.

Vaginal DavisFabelhaftes Produkt

Yoko Ono war ihrer Zeit voraus – und hat mit ihrer k&uuml;nstlerischen Arbeit seit den 1950er Jahren Kunst, Musik und politischen Aktivismus entscheidend gepr&auml;gt. Mit der gro&szlig;en Einzelausstellung&nbsp;YOKO ONO: MUSIC OF THE MIND&nbsp;w&uuml;rdigt der Gropius Bau das wegweisende Schaffen der K&uuml;nstlerin. Im ersten Obergeschoss und Lichthof des Gropius Bau vereint die Ausstellung mehr als 200 Arbeiten aus sieben Jahrzehnten und beleuchtet Onos radikalen Ansatz in Bezug auf Sprache, Kunst und Partizipation, der bis in die Gegenwart hineinwirkt.

YOKO ONOMUSIC OF THE MIND

Aktuelle Ausstellungen

20 Jahre nachdem die K&uuml;nstlerin, Autorin und Performerin Vaginal Davis von Los Angeles nach Berlin zog, zeigt der Gropius Bau die erste umfassende Einzelausstellung ihres Werks in Deutschland. In ihrem Schaffen verbinden sich Punk und Glamour, queerer Aktivismus und Schwarze Gegenkultur sowie Widerstand und Begehren. Fabelhaftes Produkt&nbsp;bietet einen &Uuml;berblick &uuml;ber Davis’ vielschichtige Praxis und ihre k&uuml;nstlerischen Zusammenarbeiten.

main

gb24_braetsch_pop_up_3

Ab 4. September

Dienstags ist der Gropius Bau geschlossen.

Geschlossen

ctas1

Gropius Bau 2025

times

Veranstaltungen

Ausstellungen & Projekte

todayButton

program

Festivals & Programmreihen

„Hans Richter: Begegnungen von Dada bis heute“, so lautet der Titel eines seiner Bücher, erschienen in den 1970er Jahren. Vorausgegangen ist damals im Westen von Nachkriegsdeutschland eine Wiederentdeckung dieses bedeutenden, von den Nazis verfemten Künstlers, dessen Werk 1937 in der berüchtigten Ausstellung „Entartete Kunst“ zu sehen war. Erstmals seit den 1980er Jahren nun ist diesem großen Berliner Künstler wieder eine Ausstellung in seiner Heimatstadt gewidmet, mit über 140 Werken, darunter seine wichtigen Filme und etwa 50 Arbeiten jener Künstler, die sich von Hans Richter beeinflussen ließen. Multimedial arbeitete Hans Richter schon zu einer Zeit, als dieses Wort noch nicht erfunden war. Den Film sah er als Teil der Modernen Kunst: „Der absolute Film öffnet Euch die Augen, was die Kamera ist, kann und will.“
Das Los Angeles County Museum of Art hat die Ausstellung mit dem Martin-Gropius-Bau und dem Centre Pompidou Metz entwickelt. Timothy Benson hat sie kuratiert. Gezeigt wird, wie Richter seine die Disziplinen übergreifende Arbeitsweise verstanden hat und welchen Effekt sein Werk auf die Kunst des 20. Jahrhunderts hatte.
In zehn Kapiteln beschreibt die Ausstellung das umfangreiche Werk des Künstlers: Frühe Porträts / Krieg und Revolution / Dada / Richter und Eggeling / Zeitschrift „G“ / Malewitsch und Richter / Film und Foto (FiFo) / Malerei / Serien / Auseinandersetzung mit dem Gegenstand. Bedeutende Werke der Avantgarde sowie Filme, Fotografien und umfangreiches dokumentarisches Material machen diese Ausstellung zu einem wichtigen Kunstereignis.
Seit den 1910er Jahren bewegt Hans Richter sich im weiten Feld der europäischen Avantgarden. Nicht nur die Kunst, sondern auch das neue Medium Film interessierte Hans Richter von Beginn seiner künstlerischen Karriere. 1908 studiert Hans Richter an der Hochschule der Künste in Berlin. Im Folgejahr wechselt er nach Weimar. 1910 lernt er an der Pariser „Académie Julian“. Seit 1913 ist er mit Herwarth Waldens Galerie „Der Sturm“ verbunden, lernt die Künstler der „Brücke“ und des „Blauen Reiter“ kennen. Er verteilt Marinettis „Futuristisches Manifest“ an Berliner Droschkenkutscher. 1914 zeichnet er auch für Franz Pfemferts Zeitschrift „Die Aktion" und wird im Sommer des gleichen Jahres zum Kriegsdienst eingezogen. 1916, im Krieg schwer verwundet, geht er nach Zürich („Insel inmitten von Feuer, Stahl, und Blut“) , wo er mit Tristan Tzara, Hugo Ball und anderen die Dada-Bewegung gründet, über die er dereinst schreiben wird: „... es war ein Gewitter, das über die Kunst jener Zeit hereinbrach wie der Krieg über die Völker.“
1918 lernt er Viking Eggeling kennen mit dem er erste Filmexperimente als Vorstufen zum „abstrakten Film“ durchführt. Beide träumen davon, im Film eine universale Sprache zu finden, die den Frieden unter den Menschen fördern könne. 1919 ist Richter Vorsitzender des „Aktionsausschusses revolutionärer Künstler“ in der Münchener Räterepublik, wird nach dem Einmarsch der Reichswehrtruppen verhaftet. Seine Mutter Ida bekommt ihn frei.
Sein erster Film „Rhythmus 21“ (1921) ist ein Skandal, das Publikum will den Pianisten verprügeln. Moholy-Nagy sieht ihn als „Ansatz zur visuellen Realisierung einer Licht-Raum-Zeit-Kontinuität in der Bewegungsthese“. Der Film, heute ein Klassiker, findet auch die Aufmerksamkeit von Theo van Doesburg, der ihn zur Mitwirkung an seiner Zeitschrift „De Stijl“ einlädt. 1922 nimmt Richter an jenen beiden berühmten Kongressen teil, auf denen sich viele der bedeutendsten Avantgardisten jener Zeit versammeln: In Düsseldorf am „Kongress Internationaler fortschrittlicher Künstler“ und in Weimar am „Internationalen Kongress der Konstruktivisten und Dadaisten“ – die Dada-Bewegung wird ebendort verabschiedet. 1923 gründet Richter mit anderen die kurzlebige, aber berühmte Zeitschrift „G“ (wie Gestaltung), die eine Brücke zwischen Dadaismus und Konstruktivismus schlagen will. Prominente Mitwirkende: Arp, Malewitsch, El Lissitzky, Mies van der Rohe, Schwitters, van Doesburg.
1927 arbeitet Richter mit Malewitsch, der damals Berlin für seine erste große Ausstellung besucht, an einem – selbstverständlich ‚suprematistischen’ – Film, der ob der politischen Verhältnisse jedoch nie fertig wird. 1929 kuratiert Richter die Filmsektion der berühmten Ausstellung FiFo (Film und Foto), ein Meilenstein in der Geschichte der Film- und Fotokunst. Über 1000 Fotos werden gezeigt – kuratiert u.a. von Edward Weston und Edward Steichen für die USA und El Lissitzky für die UdSSR. Mehr als 60 Stummfilme kommen zur Vorführung – Duchamp, Eggeling, Léger, Man Ray, Chaplin. Auch im Martin-Gropius-Bau, der damals „Ehem. Kunstgewerbemuseum“ hieß, wurde diese wichtige, vom 1907 gegründeten Deutschen Werkbund initiierte Ausstellung gezeigt – was in aktuellen Fotogeschichten oft nicht erwähnt ist. Aus diesem Anlass veröffentlicht Richter sein erstes Film-Buch: „Filmgegner von heute, Filmfreunde von morgen“.
Noch im gleichen Jahr findet auf dem entlegenen Schweizer Schloss „La Sarraz“ der erste „Kongress des unabhängigen Films“ statt: Hans Richter ist eingeladen, wie auch Sergej Eisenstein, Bela Balazs, Walter Ruttmann und andere. Er dreht einen Film mit Eisenstein, der als verschollen gilt. Der Kongress gilt heute als das erste allein dem Film gewidmete Festival. Denn die noch junge Kunst Film muss damals um Anerkennung noch ringen. 1929 erklärt ihn die SA erstmals zum „Kulturbolschewisten“.
1931 geht er nach Moskau, um den Film „Metall“ zu drehen. Doch Einsprüche der sowjetischen Regierung verhindern die Fertigstellung. 1933, die Nazis haben die Macht ergriffen und Richter ist noch in Moskau, verwüsten SA-Leute seine Wohnung in Berlin und rauben seine Kunstsammlung. Schon bald flüchtet er mittellos aus Moskau, weil er um sein Leben fürchtet. In den Niederlanden kann er für Philips Werbefilme drehen. Auch arbeitet er für einige Chemieunternehmen, die in den Film als Werbemittel investieren können. Er bemüht sich um Daueraufenthalt in Frankreich und der Schweiz. Mit Anna Seghers schreibt er in der Schweiz ein Drehbuch, Jean Renoir vermittelt ihm 1939 ein großes Filmprojekt in Paris. Doch der Ausbruch des Krieges verhindert auch diesen Film.
Als die Schweizer Fremdenpolizei ihn auffordert, das Land zu verlassen, gelingt ihm 1941 die Emigration in die USA. Hilla von Rebay, Künstlerin und einst wie Richter Mitglied der berühmten Berliner „Novembergruppe“ ist in dieser Zeit Beraterin des New Yorker Kunstmäzens Solomon Guggenheim. Mit dessen Hilfe kann sie ihre Idee eines „Temple of Non-Objectivity“ umsetzen – das „Museum of Non-Objective Painting“ (1939), das spätere Guggenheim. Das Museum verschafft Richter die ersehnte Einladung, ein jüdischer Hilfsfonds für Flüchtlinge unterstützt die lange Reise. 1942 wird Richter Lehrer für Film – später Direktor – am „Institute of Film Techniques“ im „College of the City of New York". Bis 1956 bildet er dort Studenten aus, die später zu den Großen der „New American Cinema Group“ zählen – Stan Brackhage, Shirley Clarke, Maya Deren, Jonas Mekas.
In den USA der 1940er Jahren beginnt Richter – nach einer Pause von 15 Jahren – wieder zu malen. 1943/44 entstehen die großen Rollbilder, Collagen zum Kriegsgeschehen: „Stalingrad“, „Invasion“ und „Befreiung von Paris“. Nach dem Krieg dreht er den Episodenfilm „Dreams that Money can buy“ – neben ihm wirken gleich fünf der berühmtesten Künstler des 20. Jahrhunderts mit: Léger, Ernst, Calder, Ray, Duchamp. 1946 kann er in Peggy Guggenheims Galerie „Art of this Century“ seine erste große Ausstellung in den USA zeigen.
In den 1950er Jahren reist Richter erstmals seit seiner Emigration wieder nach Europa, um Vorträge zu halten. Er erhält Teile seiner Kunstsammlung zurück, die er 1931 in Deutschland zurückgelassen hatte, als er nach Moskau fuhr. Mit zahlreichen Ausstellungen wird damals das Werk Hans Richters nun auch in West-Europa wieder entdeckt. Er arbeitet im Sommer in Connecticut und im Winter in Ascona, in der Nähe von Künstlerfreunden. Richter erlebt eine außerordentlich produktive Schaffensphase, in der, nachdem er Ende der 1960er Jahre seine Malutensilien beiseite gelegt hatte, viele Werke in speziellen Collagetechniken entstehen. 1971 wird er Mitglied der Berliner Akademie der Künste. Bis zu seinem Tod im Jahre 1976 in der Schweiz wird sein Werk in Westeuropa in vielen Ausstellungen gezeigt und rezipiert. Doch jetzt kann Hans Richter erstmals seit über dreißig Jahren mit einer Ausstellung, die aus Los Angeles kommt, neu entdeckt werden.
Folgende Filme von Hans Richter werden in der Ausstellung zu sehen sein: 
 Rhythmus 21 (1921); Rhythmus 23 (1923); Die Malerei und die Probleme der Architektur (1927/1970); Animation Film mit Teilen Storyboard I-II und VII-IX (1927/1970); Making of Malevich's Die Malerei und die Probleme der Architektur (1927/70); Inflation (1928); Filmstudie / Filmstudy / Etude filmique (1928); Vormittagsspuk / Ghosts before Breakfast (1928); Rennsymphonie / Race Symphony (1928); Alles Dreht Sich, Alles Bewegt Sich / Everything Turns, Everything Revolves (1929); Zweigroschenzauber (1929); Every Day (1929/69); Die neue Wohnung / The new Dwelling / New Living Place (1930); Hello Everybody (1933); Van Bliksemschicht tot Televisis / Vom Blitz zum Fernsehbild / From Lightning tot Television (1935/36); Hans im Glück / Hans in Luck (1937/38); Wir leben in einer neuen Zeit / We live in a New World (1938); Die Eroberung des Himmels / Conquest of the Sky (1938); Die Geburt der Farbe / The Birth of Color (1939); Die Börse / The Stock Exchange (1939); Dreams That Money Can Buy (1944-1947); 6 Modern Artists Make a Film (1948); 8 X 8. A Chess Sonata in 8 Movements (1952-1957); Dadascope (1956-61); Chesscetera (Chess: Passionate Pastime: The Story of Chess over 5,000 years, 1956/57).
Gezeigt werden auch Ausschnitte der Filme von Vertov, Ivens, Moholy-Nagy, Man Ray, Duchamp, Strand, Sheeler, Clair, Eisenstein, Eggeling und Ruttmann. Ein in diesen Jahren fertiggestellter Dokumentarfilm von David Davidson über Hans Richter ergänzt die Ausstellung: „Hans Richter. Everything turns, Everything revolves“. Der umfangreiche Katalog enthält neben zahlreichen Abbildungen Beiträge von Timothy Benson, Philipe-Alain Michaud, Edward Dimendberg, Yvonne Zimmermann, Doris Berger und Michael White.

Man betreibt mit Kunst auch Politik. 
 Alles was ändernd in die Vorgänge des Lebens eingreift, 
 ist Politik. Hans Richter
Hans Richters (1888-1976) Lebenswerk umspannt fast 70 Jahre. In Berlin geboren, ist er einer der bedeutendsten Protagonisten der Moderne. Berlin, Paris, München, Zürich, Moskau und New York sind Stationen seines Lebens. Er ist Maler und Zeichner, Dadaist und Konstruktivist, Filmemacher und Theoretiker und auch ein großer Lehrer. Seine großen Rollbild-Collagen sind heute Ikonen der Kunstgeschichte. Wie bei kaum einem anderen Künstler des 20. Jahrhunderts findet sich in seinem Werk eine große Durchlässigkeit zwischen künstlerischen Disziplinen. Die Verbindung von Film und Kunst ist sein großes Thema. Viele der berühmtesten Künstler der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts waren seine Freunde.

Hans Richter

Veranstaltungen Hans Richter

Ausstellungen

Ausstellungen 2014

2014

Programm

Berliner Festspiele

Heute keine Veranstaltungen der Berliner Festspiele

Veranstaltungen heute

appHeaderMenuFestivals1

appHeaderMenuFestivals2

appHeaderMenuFestivals3

appHeaderMenuFestivals4

appHeaderMenuFestivals5

appHeaderMenuFestivals6

appHeaderMenuHouses0

appHeaderMenuTeasers0

Das internationale und interdisziplin&auml;re Festival der Berliner Festspiele

Performing Exiles

appHeaderMenuTeasers1

37.&nbsp;Internationales Festival Berlin

Tanz im August

appHeaderMenuTeasers2

Das internationale literaturfestival berlin, kurz ilb, gilt als eines der bedeutsamsten Literaturfestivals der Welt.

25. internationales literaturfestival berlin

Leichte Sprache

appHeaderNavbarLinks0

appHeaderSaveEnergyLink

appHeaderSearchPage

Wir setzen auf unserer Website Cookies ein. Um alle Funktionalit&auml;ten nutzen zu k&ouml;nnen, empfehlen wir Ihnen, neben den technisch notwendigen Cookies auch die Aktivierung weiterer Cookies (Drittanbieter) vorzunehmen. Sie k&ouml;nnen Ihre Einstellungen jederzeit &auml;ndern bzw. widerrufen. Weitere Informationen finden Sie in unserer Datenschutzerkl&auml;rung.

furtherInformation

Einige unserer diesj&auml;hrigen Veranstaltungen k&ouml;nnen Sie nach der Live-Auff&uuml;hrung digital in der Mediathek der Berliner Festspiele h&ouml;ren.&nbsp;Au&szlig;erdem stehen On Demand-Angebote aus vergangenen Jahren zur Verf&uuml;gung.

Musikfest Berlin in der Mediathek

jfb24_research_lab_web_visual_neu

Das internationale Jazzfest Research Lab l&auml;dt unter anderen Wissenschaftler*innen und Studierende ein, sich kritisch mit dem Archiv des Festivals, seinen Programmen, Macher*innen, Musiker*innen und nicht zuletzt seinen Mythen auseinanderzusetzen.&nbsp;Im Sommersemester 2024 besch&auml;ftigten sich Studierende der Universit&auml;t der K&uuml;nste Berlin sowie der Universit&auml;t Hildesheim in zwei Seminaren mit der Geschichte des Jazzfest Berlin unter verschiedenen Aspekten. In diesem Film geben die Beteiligten einen ersten Einblick, wie es ihnen mit dem Untersuchungsgegenstand ergangen ist

Introducing: Jazzfest Research Lab

jfb24_community_lab_web_visual_neu

Anl&auml;sslich seines 60-j&auml;hrigen Jubil&auml;ums feiert das Jazzfest Berlin in Zusammenarbeit mit circa 35 Partner*innen und Initiativen und unter Einbeziehung von &uuml;ber 350 Teilnehmenden aller Altersgruppen die kulturelle Vielfalt des Nachbarkiezes Moabit.&nbsp;Im Juni 2024 wurden stellvertretend mit 20 Partner*innen Interviews gef&uuml;hrt, die ihre Perspektiven, W&uuml;nsche und Ideen f&uuml;r das Jazzfest Community Lab Moabit vorstellen. Einen ersten Einblick bekommen Sie in diesem Film.

Introducing: Jazzfest Community Lab Moabit

rere24_teaser_mediathek

Kuratiert von Meron Mendel und Saba-Nur Cheema&nbsp;

Vom 13. bis 16. Juni 2024 fanden die interdisziplin&auml;ren Thementage „Reflexe &amp; Reflexionen“ zum Israel-Pal&auml;stina-Konflikt und dessen Folgen f&uuml;r die Gesellschaft in Deutschland im Haus der Berliner Festspiele statt. Ab sofort finden Sie Video- und Tonmitschnitte der Diskursveranstaltungen in der Mediathek der Berliner Festspiele!

Reflexe &amp; Reflexionen. Der 7. Oktober, der Gaza-Krieg und die Debatte in Deutschland

In der Mediathek

tt24_atmo_auswahl_10_inszenierungen

Die 10 bemerkenswerten Inszenierungen

In einer Pressekonferenz am 26. Januar hat die Kritiker*innen-Jury des Theatertreffens ihre Auswahl der 10 bemerkenswerten Inszenierungen f&uuml;r das Theatertreffen 2024 bekannt gegeben. Wir gratulieren den nominierten Produktionsteams und allen Beteiligten herzlich! Der Spielplan erscheint am 5. April.

Theatertreffen 2024

„Radical Playgrounds“, ein Kunstparcours am Gropius Bau, besch&auml;ftigt sich elf Wochen lang mit den Unterschieden zwischen den Konzepten des Spiels als Wettkampf und dem freien Spielen. Besucher*innen sind eingeladen, die vielf&auml;ltigen Installationen und Skulpturen zu begehen, zu erklimmen und zu aktivieren und das Projekt gemeinsam zu gestalten.

Summer School 2025

Im Rahmen von Performing Exiles findet vom 16. bis 28.&nbsp;Juni 2025 die „Summer School“ statt. Angeboten werden Workshops, Seminare und Mentoring. Die Teilnehmenden besuchen die Vorstellungen und Gastspiele des Festivals und machen Ausfl&uuml;ge zu k&uuml;nstlerischen Initiativen und Kulturinstitutionen aus ganz unterschiedlichen Disziplinen und Kontexten in Berlin. Eine &ouml;ffentliche Pr&auml;sentation der laufenden Arbeiten und Recherchen der Teilnehmenden im Haus der Berliner Festspiele bildet den Abschluss des Programms.

Open Call

0111

Die Massaker, Geiselnahmen und Raketenangriffe der Hamas ersch&uuml;ttern uns tief. Der grausame Angriff auf Israel am 7.&nbsp;Oktober hat uns fassungslos gemacht und erstmal auch sprachlos.

Die Berliner Festspiele zu den aktuellen Ereignissen in Israel, Gaza und Deutschland

Mit dieser Absichtserkl&auml;rung bringen wir, die unterzeichnenden Kulturorganisationen, unsere Absicht zum Ausdruck, ukrainische Theaterk&uuml;nstler:innen in unseren H&auml;usern zu empfangen, zu beherbergen und aufzuf&uuml;hren, um die ukrainische Theaterarbeit f&uuml;r die europ&auml;ische Gemeinschaft sichtbar zu machen.

Unterst&uuml;tzung der ukrainischen Kulturszene

01117

slides

slides0

Das Musikfest Berlin 2025 bringt Gastspiele der weltbesten Sinfonieorchester und Ch&ouml;re aus den Niederlanden, Frankreich, Belgien und Italien zusammen, die nur selten in Berlin zu h&ouml;ren sind. Das vollst&auml;ndige Programm ist ver&ouml;ffentlicht und der Vorverkauf l&auml;uft.

slides1

Im August 2025 ist das Festival Tanz im August mit drei Produktionen im Haus der Berliner Festspiele zu Gast. Alle Produktionen sind bereits im Vorverkauf.

slides2

Vorschau