Reich des Todes

Dass sie diese Hybris einen Theaterabend lang konsequent durchexerziert, ist das erhebliche Kunststück der Aufführung. Der Autor und die Regisseurin behaupten, dass ein Sündenfall unserer Epoche durch Figuren wie Donald Rumsfeld oder George W. Bush begangen wurde und verkörpert wird. Indem Goetz diesen Männern deutsche Namen gibt und Beier sie als sehr „deutsche“ Figuren auf die Bühne schickt, plakatieren sie unsere Mitschuld an den US-Verbrechen. Es ist ein nahezu Brechtsches Aufklärungs- und Erinnerungstheater, das hier in einem Rausch aus Videobildern, Tanzszenen und Politiker*innenparodien auf der Kerkerbühne von Johannes Schütz zu betrachten ist. Mit dem Einsturz des von Flugzeugen getroffenen World Trade Centers beginnt die Demontage der amerikanischen Demokratie und der Humanität an sich. Unter anderem durch eine Hitler-Parodie führen die Schauspieler*innen die Verwandtschaft von faschistischer Verrohung und zynischer Machtpolitik im 21. Jahrhundert vor. Die Faszination des Verbrechens, der archaische Skandal der Gewalt sind in grotesk ästhetisierten Folter- und Kriegsszenen abgebildet. An der Borderline zur Geschmacklosigkeit lässt die Regisseurin die Pein eines Malträtierten und Blutüberströmten tanzen, um das Grauen im Gefangenenlager Abu Ghuraib vorzuführen. Im Lauf des Theaterabends aber verwandelt sich der realistische Schrecken mehr und mehr in abstrakten Horror. Wenn die Intensität der Bilder nachlässt, beschwört ein Stimmen-Orchester das Gedankengewitter im Kopf des Dichters und die Todesangst in uns allen. Einmal hört man einen Jubelschrei, der direkt aus dem Mund des Dramatikers Goetz zu kommen scheint: „Wie crazy, wie kaputt!“ Durchaus nah am Text gelingt der Aufführung hochneurotisches, polemisches, politisches Gegenwartstheater – und eine maßlose, finstere, verstörende Gegenwartsbeschreibung.